2023

1. 《命案》 评语：电影《命案》是一部围绕命运与凶案之间关系的悬疑惊悚警匪片。影片探讨了命运是否被安排以及人是否能掌控命运的问题，类似于蝴蝶效应，事件间接影响着后续发展。故事中的角色各有命运纠葛，大师努力改变命运，少东和杀手因某些事件而走向暴力道路。影片结合蝴蝶效应的概念讨论命理术数与命运的关联。主要角色个性鲜明立体，性格与行为影响整个故事进展。电影以环环相扣的剧情和演员精湛表演吸引笔者，同时引发对“命运”思考。 2. 《白日之下》 评语：电影《白日之下 In Broad Daylight》深入探讨了香港长者院舍和特殊需求者院舍的问题，突显了政府监管和资助体系的不足之处。影片通过写实的方式描绘了彩桥院舍中的虐待和不人道待遇，包括食物问题、洗澡方式以及性侵事件等。这些情节真实震撼，引发观众深刻的共鸣和愤怒。电影还探讨了香港社会在网络时代中的角色，面临是随波逐流还是继续监督政府的挑战。 演员表现出色，特别是梁雍婷、周汉宁、姜大卫、林保怡等演员在关键角色中的出色表演。本片还揭示了纸媒面对的困境。总之，这部电影以真实的故事为基础，通过真实震撼的表现和出色的演员阵容，深刻地探讨了香港院舍问题，引发笔者对社会问题的关注和思考。 3. 《残影空间》 评语：一味地靠五个单元故事发生的惊悚画面，一路到最后一刻。视觉观感是很爽，但会让那个超级开放的结局有烂尾的感觉，因为该结尾需要观众认真地留意两位潜在Big Boss有关的所有对白，看完这部电影之后才能慢慢思考。如果要做电影版，三到四个单元故事已经是极限了，同时市场也最少需要120分钟。用90分钟讲述5个单元故事实在太赶了。希望有机会的话，能够改编成五集且每集片长30分钟至45分钟（不含广告）的迷你剧，会更加地好展现这个故事。 4. 《七月返归》 评语：这是一部以恐怖电影为包装，但片中鲜少有Jump Scare的惊吓位，更多的是利用一些荒诞和恐怖的情节将一些主题都通过细节一点又一点地表达，所以需要细心留意当中的细节。笔者在写这篇观后感时，发现这部电影有很多的切入点。这部电影很像洋葱，外层像恐怖片、中间像亲情片、核心像荒诞片，可以一层一层的拨开及分析。 5. 《正义回廊》 评语：故事紧凑，利用法庭审讯为主轴，穿插一些与案件有关的画面、想象出来的希特勒部分和大排档部分等。看似凌乱，却很好的展示出主角的心境。这部律政电影更加heavy且需要思考这部电影的结局所暗示的东西是否才是事实。 6. 《源生罪》 评语：这是一部非常创新的概念性电影，利用“悬疑、犯罪与催眠”作为包装，但核心却在探讨长期病患以及“爱”的电影。同时，亦是曾江叔的遗作之一。在观看前，需要让自己被剧透才能够更好的理解这部电影的故事与主题。 7. 《全个世界都有电话》 评语：《全个世界都有电话》是一部以三位同学在25年后相聚为线索的电影，巧妙地揭示了人与人之间的疏离以及科技对生活的影响，反映了现今社会因诈骗案件而变得冷漠和不信任。电影还探讨了家庭成员之间的关系变化，由共同观看电视变成各自使用智能手机的现象。电影通过数个例子展示了人际信任问题，强调了科技对隐私和安全的威胁，尤其是网络诈骗和数据泄露。此外，电影反映了年轻大学毕业生在疫情期间失业的困境。导演采用低成本的电影拍摄方式，巧妙地利用了有限的预算，呈现了生活化而不戏剧化的故事。《全个世界都有电话》以轻松愉快的方式探讨了重要的社会问题，成功引发了观众对人际关系、科技和社会变迁等问题的思考。 8. 《过时·过节》 评语：整部电影的节奏偏平淡，但整个故事算得上完整。讲述一个传统东方家庭为主轴的家庭伦理片，利用两餐冬至饭，打破这一家人的隔阂。片中第一餐冬至饭的争吵发生在电影的首十分钟左右，可能会觉得唐突，但配合第一段车戏的部分能够理解这家人隐约发生了什么问题。之后，这八年时间里，这家人有限度的交流加上很细微的改变。如果作为被海报欺诈的观众来说，这部电影是一部很差的电影。如果从剧情的角度来看，这部电影却是一部需要观察片中各个主要角色经历和对白，才能够理解他们为什么会这样做。 9. 《流水落花》 评语：这部电影能看到各个小孩的成长外也看到这两位故事主人翁的成长。随着故事的推进，观众很快就会被带进下一个小孩的故事中，这让电影显得有些仓促和匆忙。但笔者很喜欢他的画面构图，很简单很工整，有股日本作品的感觉。也让观众感受到了导演对于画面的用心和认真。总体而言，《流水落花》是一部感人至深的电影，它通过小孩们与男女主角的视角，展现了他们离别和聚合的过程。虽然在故事的刻画上有所不足，但是它依然是一部值得观看的电影，它让观众感受到了生命的脆弱和珍贵，也让观众对于离别和成长有了更深刻的理解。 10. 《死尸死时四十四》 评语： 《死尸死时四十四 Over My Dead Body》是一部黑色喜剧电影，采用学术喜剧写法，梗重复、对白荒谬。角色构建多样，喜剧效果良好，但父子关系情节不顺畅。剪辑上存在流畅问题，需要加入时间转场设计。总体而言，是一部独特而欢乐的黑色喜剧。

评分：7.1分，作为一部以80年代轰动一时——佳宁案为蓝本的电影，在美术和CG方面展现了80年代初鱼翅捞饭的黄金时代。同时配乐方面也采用不少管弦乐去营造出辉煌时代的感觉。但这部电影的故事和表达方式颇为平淡，更像一部史诗式的犯罪电影。 （0.0-5.9：割凳之作；6.0-6.9： 不好看；7.0-7.4： 好看；7.5-7.9： 好看，但还想重看；8.0-8.9：不仅好看，还会想重新留意当中的细节；9.0-10.0：笔者心目中的经典电影） 这部电影由英皇电影投资超过三亿港币为预算兼中港合拍的电影，笔者在入场前已经做好了心理准备，这部电影在剧情表达以及卡司上不会非常地吸引笔者。 但笔者依然买票只为了看这部电影的美术和导演如何营造出八十年代鱼翅捞饭的香港黄金时代。毕竟这部电影的蓝图是香港轰动一时的佳宁案。 这个案件，在香港曾被翻拍成2020年TVB电视剧《黄金有罪》。以及在2015年香港电视HKTV剧集《导火新闻线》中，由丁骏生拥有的“凡丰集团”亦是以佳宁集团为蓝本。 现实生活中，佳宁案不仅仅涉及到香港的金融业，但也涉及到马来西亚的银行——Bank Bumiputera Malaysia（现在已经并入Bank Muamalat）。作为当时为了抗衡华人在马来西亚金融业而创立的银行，它以“裕民财务”的名义在香港设立业务，并与佳宁集团利益输送，违例批出不少贷款，甚至杀害了由马来西亚总行派去香港的内部稽查人员。并让香港ICAC留意到佳宁集团的案件资金来源。但作为涉及这件事的马来西亚，却将这件违规的金融事件给不了了之，与无人需要对此负责。 笔者就带着这些资讯去看这部电影，片中大部分的场面都在表达纸醉金迷、鱼翅捞饭的香港股市大时代。同时，要如何营造出80年代香港的辉煌，这就是这部电影最大的特色——如何有电脑特效的形式将80年代的香港给呈现出来，尤其是那些涉及到汽车以及风景的画面。电影呈现出一种很离地的80年代香港（可能笔者太贴平民百姓的地了），与笔者两年前观看的电影《梅艳芳》有很大的差别（今天亦是梅艳芳逝世20周年的日子）。同时，片中也有不少80年代香港办公室和交易所的景。这些美术和CG，让笔者仿佛回到了笔者在经典电视剧中看到的80年代香港。 同时这部电影，在配乐方面也为电影加了些许的分数。因为配乐方面主要来自八首原创的管弦乐原声OST，目前能在YouTube上找得到。此外，电影也有不少的歌舞场面，例如肯肯舞。这也为这部史诗式电影加了不少分数。 但这部电影，在故事上采用了史诗式的表达手法。这让笔者想到另一部今年看的香港反贪电影《风再起时》，同样的以贪污为主题、以史诗式的手法表达。 这部电影讲述的亦为《风再起时》故事线（1940年代-1970年代，香港警队贪污）之后的香港（1970年代末至1996年的佳宁案）。同样，主角还是有一直要与ICAC对抗，主角依然还是梁朝伟。 在片中，很多犯罪的情节或过程都被轻描淡写地带过，甚至是留白。但作为一部主要市场不在香港的电影，笔者表示理解。同时片中的人物及涉案的机构或国家（马来西亚及“裕民财务”）亦被易名。 作为一部史诗式的犯罪电影，那就别期望像20年前的《无间道》那样的双雄对决。但倒是双雄有些斗智和惺惺相惜的感觉。总的来说这是一部不错的电影。

故事大纲 故事的源头可以追溯到十五年前，一个家庭一直在竭力保守的秘密，他们努力寻找被遗忘和剥夺的记忆，同时还要面对最信任的亲人。刚刚从国外回到香港的实习护士樊雪兒，因一宗蝴蝶刀连环杀人案而开始怀疑15年前母亲的死亡存在可疑。在心理学权威教授大哥樊博权的催眠治疗和另一位兄弟樊承天的协助下，她着手挖掘被埋藏的回忆。深入探究过去的黑暗世界，揭开了母亲死亡的真相。在追溯那些扑朔迷离的回忆时，危机逐渐逼近。最终，他们发现，爱的尽头竟然是善恶颠倒的开端。 前记 计划于2024年上映的香港本土悬疑电影《源生罪》（英文：Deliverance）由荷里活归来的新锐导演岑嘉彦执导，黄永峯担任制片，演员阵容包括任达华、曾江、鲍起静、吴婉仪、吴家丽、吴卓羲、陈紫萱、张建声、郭奕芯以及岑珈其。 该电影入围了多个国际影展，包括第28届明斯克国际电影节，其中入围奖项包括《落叶时节金奖最佳影片奖》、《最佳导演奖》、《最佳电影艺术奖》、《评审团特别奖》、《最佳男女演员奖》和《最佳男女配角奖》。此外，还入围了第15届芝加哥亚洲躍動电影节以及三藩市国际新概念电影节的竞赛单元，争夺《最佳影片》奖项。此外，它还获得了入围墨西哥第6届墨西哥作者国际电影节的竞赛单元，《最佳新导演奖》和《最佳剧情长片奖》。 后记 《源生罪》作为2023年香港电影巡礼之马来西亚站的闭幕电影，笔者对这部电影非常期待，也在观看前对这部电影抱有希望。因为笔者在巡礼种观看的另外五部电影都没有一部算得上是“割凳之作”或者是所谓的“烂片”。但希望越大，在观赏电影期间失望越大。 在观影期间，笔者对片中的故事主线，樊家的故事感觉到支离破碎，也对曾江叔饰演“林坚”和鲍起静饰演“沈玉娟”的支线以及吴婉仪饰演“何玉华”和岑珈其饰演“何珈其”的支线感到不解。在观赏期间，心里一直都在问自己，这是一部什么电影？怎么会那么的支离破碎，突然可以在礼堂的讲座中、突然可以在催眠的潜意识里、突然又可以凭着直觉寻找杀死妈妈的凶手、突然又讲述“林坚”面对骨癌末期的故事。到底什么电影可以那么的支离破碎？为什么向来对剧本和角色有要求的曾江叔会接演这部电影？都一直在笔者的脑里不断地循环。 直到，笔者观看至最后半小时，才终于明白导演在玩什么把戏。原来这不是一部以“悬疑、犯罪与亲情”为主题的电影。这部电影只是以“悬疑、犯罪与催眠”作为糖衣，包装着“亲情和长期病患”为主题的电影。 只怪笔者在观影前，没熟读相关电影的资料，只带着这是一部悬疑犯罪电影地心态观看这部电影。笔者在观看完这部电影，才特地去找这部电影的资料。原来这部电影在第九届旧金山国际新概念电影节（San Francisco International New Concept Film Festival）获得最佳男主角（任达华）、最佳女主角（陈紫萱）、最佳导演（岑嘉彦）及最佳影片。笔者才恍然大悟，这是一部非常概念性地电影。 在笔者沉淀后，才拿起键盘整理这篇观后感。这部电影大致上能够分成四个故事线。 在15年前樊家故事线，由吴家丽饰演的妈妈（“姜玉玲”）因为患上重病，加上丈夫欠债跑路。由任达华饰演的大哥（“樊博权”）和张建声饰演的二哥 ( “樊承天”)需要担起重任，赚钱养家的重任，亦要赚钱为还有长期病的妈妈治疗。而陈紫萱饰演的妹妹（“樊雪儿”）则是主要照顾妈妈的影视起居。妈妈因为长期患病，加上急需医药费为她治疗，但妈妈也有高额的保单。这时的她却想要自杀，想要解脱，想要儿女们不需要那么辛苦，结果萌生了自杀的想法，在坐轮椅滚下楼梯自杀失败后，成功的说服自己的女儿为自己了结生命。但妹妹在帮妈妈自杀后却接受了打击而倒地不起，并选择性遗忘这段经历。 而现在樊家故事故事线，是本片主要的叙事线。妹妹从外国回流到香港，并回到故居找回自己失去的记忆，那便是在帮妈妈自杀的那段经历。在故居回忆时，便遇到了“何玉华”和 “何珈其”这对邻居，这段故事线容后再说。同时，大哥便是利用催眠的方式帮妹妹寻找回当初的记忆，以及陪伴妹妹在故居寻找照片已经录音卡带。但妹妹发现了一张和二哥有关的借据并怀疑二哥是杀死母亲的凶手，而大哥却趁机拿走一卷关键的卡带并不想让妹妹得知真相。所以妹妹在追查真相的过程中也曾怀疑大哥和契哥（吴卓羲饰演的“柳聂民”）才是凶手。直到最后，妹妹听到了被大哥藏起来的卡带后，得知自己才是杀死母亲的凶手。并在电影末端的法庭自白上，说出了这部电影强而有力的总结。笔者在观看这部电影时，一直都下想饰演妹妹这个角色的演员是谁？直到观看片末字幕才发现她是陈紫萱，笔者都忘了她的名字曾出现在香港电影巡礼的场刊上，但笔者记得她曾在《假冒女团》中饰演新人们的大姐。她在这部《源生罪》的表现很好，能够表达出角色所需要的压抑。 “林坚”和 “沈玉娟”的故事线，主要讲述了患上骨癌末期的“林坚”与老伴“沈玉娟”的故事。“林坚”因为手术不成功，体内还有残留的癌细胞，而经常疼痛不已。但老伴却非常理解丈夫，并每天为他准备他所喜爱的巧克力，让他忘了疾病带来的痛苦。这对老夫妻在无意间听到子女为了照顾患病的父亲而争吵。这时，“林坚”露出的失望与难过便成了接下来剧情的伏笔。直到某天早上，“林坚”因为需要下床而不小心翻倒在地，这时的他觉得自己是一个负累，而决定拿起身旁的塑料袋自杀。但老伴的及时赶到以及安慰，才打消念头。笔者特别喜欢这个故事线中，“林坚”从床上摔下并自杀的这场戏，曾江叔的表情让笔者印象深刻，也深深感受到他认为自己没有价值，也不想拖累家人。 “何玉华”和 “何珈其” 的故事线则是关于孙子与婆婆之间的故事。婆婆“何玉华”是樊家故居的邻居，经常为樊家打扫故居。但这婆婆患上了认知障碍症，令照顾婆婆的孙子“何珈其”感到不耐烦。直到，被樊家的大哥和妹妹骂醒，才对婆婆的态度有所改变。 这部电影让笔者的反思是照顾长期病患的辛苦，因为一个人生病不是一个人自己的事，可以是一家人的事。每天往返医院的辛苦、照顾长期病患着的苦，只有曾照顾过长期病患的人才能够体会的。同时，长期病患的照顾者的所面对的压力和挫折也是需要我们的关注。何况是长期病患的心理健康，他们想要安乐死得到肉体上的解脱，还是与家人走完自己剩余的时光？ 此外，这部电影也探讨了“爱”到底是什么？是从自己的角度为家人提供爱，还是尊重他们的想法作为爱的表现？在片中，大哥和二哥决定为妹妹以催眠的方式建立新的过去，让妹妹不需要面对杀死妈妈的愧疚，到底是不是从自身角度出发的爱？又或者大哥阻止患病的妈妈自杀，到底是不是爱的表现？还是让当事人需要承受更大的痛苦呢？ 看到最后，笔者才终于明白为什么曾江叔会接演这部电影，终于明白电影要表达的主题是什么，也终于明白不断穿插在片中的讲堂部分竟然是作为这部电影地引导用途。但笔者对于那么创意的故事叙述方式有所保留，加上不断地在这四条故事线中不断的穿插，笔者观影的感觉非常支离破碎，也不知道到底真相是什么直到片末才解开谜题，“原来小丑竟然是自己”。如果不做足功课进场的观众，肯定会在首八十分钟看到一头雾水，然后心想这是什么“烂片”、画面怎么都是灰灰暗暗的、故事怎么那么支离破碎。 如果跳脱出观看这部电影地当下，其实导演也在利用“支离破碎”的叙事方式让观众们体会到妹妹的角色，并呼应了在讲堂中由大哥提到的“真相只有当事人才知道，其他人都只揣测别人的想法与动机”。原来导演正在利用这部电影与观众玩游戏，要观众带入妹妹的视角体会支离破碎的事件。只要细心就会发现，所有故事都环绕着妹妹的角色所展开，导演是有心要利用妹妹的视角讲述这部电影，并利用支离破碎的故事以及电影画面的调色让观众体会到妹妹的压抑，直到妹妹在法庭上的戏才感受到妹妹豁然开朗的感觉。 总结，这是一部非常创新的概念性电影，利用“悬疑、犯罪与催眠”作为包装，但核心却在探讨长期病患以及“爱”的电影。同时，亦是曾江叔的遗作之一。在观看前，需要让自己被剧透才能够更好的理解这部电影的故事与主题。 评价 评分：8.1 （0.0-5.9：割凳之作；6.0-6.9： 不好看；7.0-7.4： 好看；7.5-7.9： 好看，但还想重看；8.0-8.9：不仅好看，还会想重新留意当中的细节；9.0-10.0：笔者心目中的经典电影） 评语：这是一部非常创新的概念性电影，利用“悬疑、犯罪与催眠”作为包装，但核心却在探讨长期病患以及“爱”的电影。同时，亦是曾江叔的遗作之一。在观看前，需要让自己被剧透才能够更好的理解这部电影的故事与主题。

故事大纲 性格积极开朗被母亲遗弃的女孩小菲，遇见了一个能够实现人们愿望的“愿望扭蛋机”而与患有罕见疾病的子威结下不解之缘。生活对两人带来了无数的打击，包括小菲帮助子威寻找前任面对的困难和新药物对子威的治疗并无显著的效果。虽然小菲和子威都分别面对命运沉重的打击，但他们还是决定拥抱爱与希望并继续生活下去。 前记 《把幸福拉近一点》（原名《愿望扭蛋机》）是一部台湾电影，男主角由凌文龙饰演。凌文龙在电影中扮演一个患有甘迺迪氏症的病人。在开拍电影之前，他为了更好地理解和表现角色，进行了一些准备工作。其中，他探访了一些真实患有肌肉萎缩症的患者，以深入了解他们的生活和挣扎。此外，他还借来电动轮椅，进行了练习，以便更好地演绎角色并融入角色的状态。这些努力有助于他在电影中成功地呈现出患有甘迺迪氏症的角色。 后记 笔者在观看这部电影前，看到凌文龙饰演的子威是一位患有甘迺迪氏症的病患，加上林明祯饰演的小菲，笔者还以为是一部故事与《沦落人》或《Untouchable》类似的电影。但依然买票支持新一代的演员，包括获得第四届亚洲内容大奖最佳新星大奖的凌文龙、入围第四十一届金像奖最佳女配角的林明祯以及近年在网络上教导瑜伽的林芊妤（Coffee Lam）。同时，也不小心买到了两张戏票，与其浪费戏票，还不如请朋友去看这部亚洲首映的电影。这部电影开头的剧情轻快，且容易让观众入戏，结果笔者便被电影给吸引力，还随着剧情起伏与在场的其他观众一起笑，一起哭。直到看完字幕后，笔者听到坐在我身旁的两位中年观众说“This is a good movie”，笔者很庆幸没有错过这一部电影。 这部电影主要讲述的主题是“只要不放弃，就还有希望”以及友情的正能量爱情喜剧电影。这部电影大致上可以分成数条主要的故事线。作为整部电影的主轴，不得不提子威与小菲的故事线。子威是一个投资公司的老板，事业有成有热爱音乐的女友（林芊妤 饰演），但因为发现自己患上了甘迺迪氏症而与其分手。往后的日子都坐在轮椅上，需要有助理帮助起居生活。而小菲是一位非常积极开朗，却以不道德的方式赚快钱，例如假扮盲人为富太太按摩并赚取高额小费、与朋友合资卖红酒的生意，但做这些只为了带着与她相依为命的外婆去英国找到她外婆的贵人。如果没有该贵人，她的外婆便不能读书。 因为与朋友合资卖红酒是假酒，小菲被迫还罚款。这时她遇到了扭蛋机并给予她希望。同时也遇到了子威。自从子威患病后，边变得越来越孤僻，没什么朋友，也不相信友情。直到小菲当上了子威的按摩师，实为一个能让子威逐渐变得开朗的朋友。渐渐地子威才愿意相信友情，也开始不在乎外人看待他的眼神。 同时，子威一直放不下前任，还一直留着想送给前任的礼物。直到小菲遇到困难，并得到子威的帮助后，小菲想帮助子威寻找子威前任，并让她知道子威的近况。可惜事与愿违，这时的子威得知自己没有康复的机会，而变得自暴自弃。但到了最后，他选择了站起来勇敢面对病情以及勇敢地表达爱意。 当笔者看完这部电影，才得知这部电影改编自真人真事，也是香港近年来少数的励志爱情喜剧电影。有喜剧的剧情，也有不少感人的情节。 这部电影里，有着不少对比的方式为角色刻画，例如子威的角色偏向孤僻不相信朋友，但小菲却非常相信朋友和有义气；当小菲得知外婆的认知障碍症变得更加严重时，她选择为了圆了外婆的梦想而偷钱，结果被子威发现但得到原谅，而子威得知自己没机会康复的时候却选择了自暴自弃。这样的角色处理方式贯穿了这部电影的主轴（子威与小菲），并在电影开始的15分钟内塑造了两个非常立体鲜明的主要角色，并帮助观众更容易进入这部电影的氛围。 这部电影里，凌文龙和林明祯的表现不错。凌文龙续《黄金花》之后再次挑战需要特殊照顾的角色，他在片中的肢体语言尤其是在用餐时的肢体语言与动作，真的不简单。而林明祯饰演的角色，在电影开始的时候，笔者觉得她的中文口音怎么怪怪的，那么像马来西亚腔。但到了电影中段才交代她从小就在马来西亚成长，所以这样的口音非常合理。但部分演员的表现是在让人出戏，尤其是饰演小菲朋友的角色在演出方面让笔者觉得有些用力过度，与主线的部分形成不小的对比。 但笔者想找一些关于甘迺迪氏症的片段作为撰写这篇读后感的参考时，笔者发现这个疾病的资料非常难找，同时这疾病也经常被误诊为渐冻人（Amyotrophic Lateral Sclerosis， 10年前流行的冰桶挑战便是为这个罕见疾病所发起的挑战），但两者之间在临床上有很大的差别。 评价 评分：7.6 （0.0-5.9：割凳之作；6.0-6.9： 不好看；7.0-7.4： 好看；7.5-7.9： 好看，但还想重看；8.0-8.9：不仅好看，还会想重新留意当中的细节；9.0-10.0：笔者心目中的经典电影） 评语：《把幸福拉近一点》是一部以励志、友情和爱情为主题的香港电影，这部电影亦改编自真人真事。节奏轻快，能让观众大笑，也能让观众感动的电影。并表达了“只要不放弃，就还有希望”的主题。

故事大纲 向荣（江𤒹生 饰）从小就拥有阴阳眼，一直都在朋辈中受到排挤。有一天，他突然接到消息，得知母亲（白灵 饰）因自杀未遂而被送进了医院，于是被迫从加拿大返回香港，并住进了家里。 回到童年时的熟悉环境，向荣再次感受到了异常的氛围和一连串怪事的发生，似乎这里正在经历着令人难以置信的变化！同一楼层的邻居锺伯（太保 饰）和锺婆（谭玉瑛 饰）的行为也变得怪异。深夜，七楼传来奇怪的声音，迫使向荣决定前去探究究竟。一系列离奇事件接连发生，令他陷入了崩溃的边缘⋯⋯ 关于七楼的死亡传说似乎家喻户晓，他的邻居小孩不断呼救，而所有的迹象都指向他。面对这个充满怪事的地方，向荣不知道到底是他看清了真相，还是真相只存在于他一个人的眼中？ 前记 2023年的香港悬疑惊悚电影，由导演和编剧谢家祺执导，江𤒹生和白灵担任主演。这部影片是“mm2新晋导演计划”三部曲的压轴之作，同时也是导演谢家祺的首部长片。 后记 《七月返归》是一部以当红偶像Mirror副队长江𤒹(yè)生(Anson Kong)为主角的恐怖电影。当下，笔者第一个反应是抱着“这部电影好不好看？”的疑问。但作为《香港电影巡礼》马来西亚站的其中一部电影以及是2017年MM2新晋导演年计划三部曲的最后一部（前两部为《浊水漂流》和《窄路微尘》），笔者便在戏票开买当天，与马来西亚的生粉（Anson Kong的粉丝）们抢票，结果抢到一张后排的位子。在戏票开买隔天，这部电影才在香港公映，笔者看到香港对这部电影的口碑。笔者很庆幸能够买到一张戏票，并观看这部口碑不错的惊悚电影。 笔者在观看这部电影之前，笔者在网络上看了不少有关这部电影的剧透式电影观后感以及不少导演在这部电影的访问。在观影前已经得知这是一部以恐怖电影作为包装的荒诞剧情电影，讲述的是母子亲以及这社会的荒诞部分。笔者便是带着这些资讯去看这部可能是马来西亚唯一一场的《七月返归》。在写着这篇观后感期间，MM2有计划将这部电影带进马来西亚与本地的观众正式见面。 这部电影大致上可以分成四条故事线。向荣的故事线，是由江𤒹(yè)生(Anson Kong)饰演的向荣在一次噩梦中，梦见妈妈失去了舌头，并在惊醒后接听电话得知妈妈自杀未遂而入院。所以他才从加拿大回到了香港并回到了故居——屋邨。他发现这里的气氛压抑，同时也有一些奇怪的事件，并发现妈妈有一条706号的钥匙，明明故居是606，所以向荣决定搭电梯到7楼查看究竟。当向荣走出电梯，便见到了7楼的幻像，有各个邻居所向往的生活，也看到一群小孩困在防火逃生楼梯里求救等等。笔者喜欢向角色的处理，因为他感到不安和会想起儿时经历的压抑，而选择弹指甲。直到随着电影的推进，笔者发现这歌小动作是有连贯下去的，甚至能看到弹到指甲严重受损。 而妈妈（蕙兰）与儿时向荣的故事线是这部电影里最为重要的一条故事线。讲述了由黄梓乐（老板仔）饰演的向荣有阴阳眼的能力，但白灵饰演的妈妈却看不到向荣用阴阳眼所看到的东西。出于不懂得该如何表达的母爱，便带儿子去找道士作法，但该过程让向荣有着不愉快的经历。之后，就算向荣还能看到那些东西，但妈妈却不管三七二十一地直接以家暴的形式质问向荣还能不能看到那些东西。这个阴影深深的烙印在向荣的脑海里，正如片头向荣梦见的那一幕。这样的经历，让向荣渐渐的与妈妈疏离，直到与舅舅移民到加拿大。就算妈妈写信给向荣，但都没成功送达。因此妈妈非常思念向荣，也非常自责，想要有阴阳眼的能力，并找道士为其作法，结果她便被道士性侵。这时的她万念俱灰，也决定奔向“美丽新世界”。 锺伯和锺婆的故事线里，太保饰演的锺伯和谭玉瑛饰演的锺婆，他们看似是一对和蔼可亲的屋邨长者，但在片中却经常以一种非常官腔的方式说话。直到片末的盆菜宴，才会让这样的设定变得更加的合理。因为笔者将这两位的角色，联想成是一个稍有权势但想维持繁荣稳定的人士之缩影。 宇仔妈妈和宇仔的故事线，黄梓曜饰演的宇仔和沈殷怡饰演宇仔妈妈。宇仔天生就有阴阳眼，能够看见到一些在屋邨徘徊的鬼魂。宇仔妈妈则是一个向往过着一个歌舞升平的单身生活，却现实生活中需要带着宇仔生活。所以到了片末，宇仔妈妈选择了牺牲宇仔以换取稳定和繁荣的未来。这预示着，需要年轻一带换取繁荣稳定？ 笔者在观影期间，留意到这部电影保留不少的文化艺术。例如，妈妈在片中有数幕的造型是传统戏班的戏班花旦，尤其妈妈卸妆的那一幕实在让我印象深刻。此外，还保留了一些与屋邨有关的都市传说，例如向荣在半夜听见楼上七楼传出玻璃弹珠的声音；向荣在七楼防火梯看见的小孩手掌，笔者觉得有些像是“打生桩” （在建筑工程动工前，把儿童活埋在工地内，其目的是祈祷工程顺利。）。此外还有一些非常有特色的民间文化或者一些民间传说，例如锺伯所开设的纸扎铺、片末所出现的盂兰节活动、在室内不能开雨伞的禁忌等等。此外，这部电影也有一些对于某些道教仪式的批判，例如妈妈非常思念向荣，想要有阴阳眼的能力，并找道士为其作法，结果她便被道士性侵。笔者没想到经常在新闻上见到“以宗教之名，以性侵为实”的事件也能被纳入电影当中。 此外，笔者在观影期间，除了感受到片中的惊悚情节，以及导演想表达的“母爱”外，笔者能够深深感受到片中屋邨的“奇怪”。但这个“奇怪”的感受，不止可以套入香港人近年面对的情况，但也可以套入任何地方。例如，锺婆以非常官腔的语气对向荣说“生儿育女经”的那场戏；当锺婆在电梯外对向荣说“有时候要安安分分，不要打扰别人”。笔者的感受不是香港人所认为的颜色之分，更像是在一个社会里，一些稍有权势但想维持繁荣稳定的人士会对他人说这番话，看似关心对方，但其实带着一些议程（Agenda）。因为锺伯和锺婆在片中的角色，更像是一个“业主立案法团”（屋村委员会委会）的主席或其他高层。因此，当笔者看到片末的盆菜宴，笔者的感受像是一个邪教活动，参与的人需要喝下麻汤并剪去自己的舌头，才能换取繁荣稳定。这意味着，需要麻痹自己的感受，并需要学会说话，才能确保自己的生活安稳。这类似于噤声，笔者看到这段也很无奈，这是社会能够继续发展所需要牺牲的，如果一个社会太多不同的声音只会让政策难以执行。但如果只有一股声音，这社会哪来的第四权，怎么进行监督立法、司法与行政呢？ 同时，被剪去舌头的妈妈说话变得模糊，这让笔者联想到可能不止是要噤声，也要将一件事的表达给模糊化。所以，在片末向荣决定不跟随其他人剪舌头的那场戏，向荣见到自己在706单位里的幻像，如果细心发现，这个幻像是早前向荣在锺伯的纸扎铺中，锺伯对向荣展示的“未来之家”。这有些像是画大饼的环节，但向荣决定不接受这个大饼。 笔者有蛮大胆的假说，片中儿时的向荣和宇仔拥有阴阳眼，能看到一些别人看不到的东西，笔者认为这个设定是在表达他们选择了诚实的表达他们所见到的东西。因为向荣在加拿大期间失去了阴阳眼的能力，但当他回到香港，回到故居才有这个能力。这预示着片中的“屋邨”文化及环境与加拿大不一样。此外，当向荣对宇仔说“总之你不要理，装作看不见，他们就不会靠近了”，也在暗示说不要理会身边发生的荒诞事，那就会没事。 这是一部以恐怖电影为包装，但片中鲜少有Jump Scare的惊吓位，更多的是利用一些荒诞和恐怖的情节将一些隐藏起来的主题都通过片中一点又一点地表达，需要细心留意当中的细节。笔者在写这篇观后感时，发现这部电影有很多的切入点。这部电影很像洋葱，外层像恐怖片、中间像亲情片、核心像荒诞片，可以一层一层的拨开及分析。 评价 评分：8.2 （0.0-5.9：割凳之作；6.0-6.9： 不好看；7.0-7.4： 好看；7.5-7.9： 好看，但还想重看；8.0-8.9：不仅好看，还会想重新留意当中的细节；9.0-10.0：笔者心目中的经典电影） 评语：这是一部以恐怖电影为包装，但片中鲜少有Jump Scare的惊吓位，更多的是利用一些荒诞和恐怖的情节将一些主题都通过细节一点又一点地表达，所以需要细心留意当中的细节。笔者在写这篇观后感时，发现这部电影有很多的切入点。这部电影很像洋葱，外层像恐怖片、中间像亲情片、核心像荒诞片，可以一层一层的拨开及分析。

故事大纲 马志业（由古天乐饰演）一心一意地救人，不拘泥于规章制度，甚至经历了无数的辛苦和伤痛。而调职过来的王维（由游学修饰演）则追求晋升，两人因此产生了分歧。马志业是一个单亲父亲，他与年幼的女儿面临着分离的困扰。亲情至上，但一旦生离死别，谁不害怕被遗忘呢？正如急救车必须在道路上行驶远、行驶快一样，人生的旅程也如此。然而，一场发生在屯门公路上的重大事故改变了他们的命运，使他们不再迷失。 这部电影由导演卓韵芝创作，她以浪漫情感为主题，展现了生命的伟大。紧急救援与内心不动声色之间的场景巧妙交织，处处都充满了真情流露。而贯穿整个电影的，是穿梭在繁华街巷中的城市景观，以及对这座城市的深切眷恋。 前记 电影《送院途中》是由天下一集团制作，执导和编剧均由卓韵芝担当，而古天乐则担任主演。这部剧情电影于2023年4月9日在第41届香港国际电影节上隆重首映。 后记 《送院途中》是一部讲述情亲与救护为主题的电影。在过去五年里，香港讲述救护与亲情的影视作品并不多，只有2018年的TVB剧集《跳跃生命线》和RTHK剧集《火速救兵IV——破守离》。这类影视作品通常会聚焦于救护员与家人之间的矛盾、或资深救护员与新人救护员之间的矛盾。但在《送院途中》中，男主角马志业（古天乐饰演）为了心理上的救赎，在救护执勤期间不断违反守则地救人，为这类影视作品增加另一个角度。 片中，马志业是一位经验丰富的救护员。因为太太在三年前因心脏病导致多重器官衰竭，而选择放弃抢救。这一件事，一直都是马志业心中过不去的坎，也不愿再提起当时所发生的事情。之后便与女儿相依为命住在消防局宿舍里愉快的生活，却不想对女儿提起其太太的事。但这决定，虽然是救护员但亲自同意放弃治疗其太太，这矛盾让他在救人期间选择不遵守救护守则，将“救人”放在“守则”之上。此外，自身脊椎突出的问题，却因为需要努力赚钱才能带女儿移民，而不断地延迟根治该疾病，也因为这样而被当局拒绝了其移民的申请。也渐渐地的让他从“救人在守则之上”的救护员变成了“应酬在救人之上”的救护员，直到发生了本片末的重大意外情节。 而王维（游学修饰演）是一位年轻但利益优先的救护员。他缺乏家庭温暖，只关心自己在救护员身份上的升级。他认为救护员只需要按照守则执行任务。直到他遇到了马志业，他才逐渐明白了救护员的真正使命是救人，而不是为了升职当行政。他也开始尊重和信任马志业，成为了他的好搭档。 电影在剧情上紧凑而感人，不仅有大场面的事故和紧张刺激的救援，也有细腻温馨的父女情和友情。电影在其他的救护个案中，也展示了社会上存在的一些问题，如工厂聘请无准证的南亚裔劳工、执法者对南亚裔劳工的歧视、中港家庭的问题等等。 电影在结尾处配上《珍重》这首歌，加上飞机离开和王维坐上救护主任座位的画面，隐喻地告诉了我们，马志业最终和女儿一起移民至加拿大，实现了他们的梦想，而王维也成长为了一位合格和负责任的救护员。 评价 评分：7.6 （0.0-5.9：割凳之作；6.0-6.9： 不好看；7.0-7.4： 好看；7.5-7.9： 好看，但还想重看；8.0-8.9：不仅好看，还会想重新留意当中的细节；9.0-10.0：笔者心目中的经典电影） 评语：《送院途中 Vital Signs》是一部讲述救护员的情亲与使命的电影。主角马志业（古天乐饰演）是一位经验丰富但心理受创的救护员，他在救人时不顾守则，也面临着移民和脊椎病的困扰。他的搭档王维（游学修饰演）是一位年轻但利益优先的救护员，他在与马志业的合作中逐渐成长和改变。电影紧凑而感人，展示了救护员背后的故事和心路历程，也让我们对这个职业有了更深的了解和敬意。

故事大纲 1997年的夏天，三位中学好友，分别是锺哲、Raymond和Ana，一同购买了他们人生中的第一部手机。在Raymond移居英国之前，每个人都将自己对未来的憧憬通过短信互相传达，然后约定在25年后的某一天相聚，分享彼此当初传递的信息。 在2022年，Raymond计划再次移民前，他和锺哲以及Ana约定了一次午餐，以便告别。然而，就在他们约定的当天，锺哲却不幸把手机落在家里，因为匆忙外出而无法返回。他忘记了餐厅的地址，只能四处寻找电话，请求妻子帮忙联系他的初恋情人Ana。而Raymond的WhatsApp却被黑客攻击，导致无法登录，且对话记录被盗取。在等待期间，Ana也接到了骗子的信息。 最终，经过25年后的漫长等待，三人终于再次聚首。但因为智能手机的不同遭遇，他们经历了非同寻常的一天。最后，他们不仅揭晓了当初传递的信息，还发现了新的生活意义。 前记 黄浩然执导的香港喜剧电影《全个世界都有电话》（英语：Everyphone Everywhere）由周国贤、陈湛文和韦罗莎主演。 后记 《全个世界都有电话》这部电影以三位同学在25年后的相聚为线索，巧妙地揭示了人与人之间的疏离。这部电影的主题是人与人之间的距离，以及科技如何影响我们的生活。导演黄浩然在访谈中提到，香港人每天都会接到一两通诈骗电话，这使得人们变得越来越冷漠，越来越不相信他人。电影中的借电话情节正是导演的亲身经历，也在放映会的片后访谈中，询问各位观众是否愿意借电话给陌生人。 作为一名网络安全从业者，我可能会考虑不借出我的电话，因为我担心我的个人信息被盗或者手机被安装恶意软件。这种现象反映了社会因为诈骗案件而变得越来越冷漠，人们也越来越保护自己。电影还表达了手机科技如何影响家庭成员之间的关系。以前，一家人可能会一起看电视，而现在则是各自看着各自的电脑或智能手机。 片中，导演用了非常多的例子表达人与人之间的信任问题。例如，Ana 无意间得知自己的丈夫在外面偷吃的事，是连她的好朋友Raymond So都是知情的，但选择不告诉Ana。还有锺哲因为赶着出门而忘了带电话，结果他需要借电话来确定赴约的地点。在借电话的过程中，甚至是店家与保安都不愿意借电话，而且市区里公共电话越来越少，很好的展示了现今社会的冷漠、不信任以及科技的变化。但笔者认为借电话的情节，如果能加入多一场关于锺哲在充满人情味的士多或者传统茶餐厅借到电话的戏，可能会比较合理一点。 导演提出了一个疑问，如果我们把人与人之间原有的信任，都投放到放到了电话上、电脑上。让科技产品或平台帮我们保守秘密，到底是不是一件安全的事？虽然现今的科技非常方便，人手一机或者人手多机，电话里存放着那么多的资料，难保不会被骇客入侵。就像片中，Raymond So在点击某个链接后与，整个通讯软体就被盗，还将他与Ana丈夫之间不见得光的交易证据给盗走。当他被骇之后，他找到了电话维修员维修电话，维修员却问Raymond有没有使用2FA（即是Two Factor Authentication， 双重因子认证）。另一边厢，没带电话出门的锺哲则因为没有带电话出门而无法使用2FA登录自己的社交媒体以找到赴约的地点。这些都在暗示说，2FA虽好，但也很麻烦。 此外，笔者特别喜欢导演如何表达出online身份的特点。例如片中在卖照片的部份，采用了幻想中的女学生以及毒男的方式，让两位“骗徒”（Yanki与阿宁）之间做交易。同时Ana，在餐厅接到诈骗短讯时的表达手法，也在表示骗子们熟悉“社会工程学”（Social Engineering），懂得如何编故事去让受害者上钩。以及表达了网络上的身份，可能是多样化的，一个人能够游走在不同的网络身份中。 而且从另一个切入点看，为什么Yanki与阿宁选择不务正业？Yanki选择在网络上卖假的写真照片，而阿宁选择了当脚本小子（Script Kiddie）以及网络诈骗。他们都是大学毕业，但一毕业就失业。这也表达了年轻大学毕业生在疫情期间毕业的窘境。 黄浩然导演自上一部作品《缘路山旮旯》开始便采用了“组合柜”模式的电影拍摄方式。这部电影在剧情上可以找到大约5个单元，三大主角各自一个单元，之后便是聚餐的单元以及描写他们改变的单元。作为一部低成本的香港独立电影，在取景地部分，也与前作《缘路山旮旯》类似，都是以数个地区作为电影主要的拍摄地点，不仅能减少转换地点的时间，也能减少拍摄组数。如果资料没错的话，这部电影只用了八天拍摄，组数约十组。这概念，是一组戏大约是拍摄八小时，整套电影在极少的拍摄时间内完成。 同时，预算方面也与前作《缘路山旮旯》类似，皆不超过三百港币的预算。如果将《缘路山旮旯》和《全个世界都有电话》的预算加起来，才五百万港币左右。可是，首部剧情电影计划的一部电影资助金额是大专组五百万、专业组八百万。可见这导演能够在有限的预算里，在故事上做一些设计让整个故事偏向生活化的同时，也不会有太戏剧化的剧情处理方式。而是采用较为平淡且生活化的手法讲述整个故事。笔者认为“生活本是在平淡的日子中，发生了一些不平淡的事”，一部生活化的小品亦是如此。 《全个世界都有电话》在喜剧元素铺排上比前作《缘路山旮旯》来得更加顺畅。因为本片中的喜剧元素不会喧宾夺主，甚至干扰欣赏整部小品的节奏。但这在《缘路山旮旯》中的外卖app较为明显。 同时，导演也选择采用香港indie音乐（独立音乐）作为片中的背景音乐，而非像其他电影都是请专人来做原创音乐。这一点我非常欣赏，因为我可以发现到香港除了LMF和Manson之外，还有很多indie音乐家。在听一些访问，原来导演在《全个世界都有电话》里采用不少indie音乐是因为自由度和预算控制的问题。但这样采用indie音乐更像是独立电影与独立音乐互相支持，并带出了一种小清新的感觉。 此外，电影拍摄期间是在2022年，正值Covid-19疫情期间。导演刻意的记录下人们戴口罩的画面。并在片末，导演也穿插了很多关于铜锣湾街道的B-Roll，昔日繁华的街道已然不存在，这些画面正是为香港记录下这时代的变化。这和导演在《点对点》里记录下香港发展中被以往的历史以及在《缘路山旮旯》中被遗忘的美景以及山旮旯的地方，有着异曲同工之妙。 总体来说，《全个世界都有电话》是一部深入浅出、引人深思的电影。它以轻松愉快的方式探讨了重要而深刻的社会问题，并成功地引发了观众对于人与人之间关系、科技对生活影响以及社会变迁等问题的思考。如果有机会，笔者很想观看导演的第二部作品《逆向诱拐》，因为笔者曾观看导演的第一部作品，利用爱情电影作为包装，实为记录下香港城市发展的《点对点》以及去年以爱情故事作为包装但介绍香港山旮旯地方的《缘路山旮旯》。 评价 评分：7.9 （0.0-5.9：割凳之作；6.0-6.9： 不好看；7.0-7.4： 好看；7.5-7.9： 好看，但还想重看；8.0-8.9：不仅好看，还会想重新留意当中的细节；9.0-10.0：笔者心目中的经典电影） 评语：《全个世界都有电话》是一部以三位同学在25年后相聚为线索的电影，巧妙地揭示了人与人之间的疏离以及科技对生活的影响，反映了现今社会因诈骗案件而变得冷漠和不信任。电影还探讨了家庭成员之间的关系变化，由共同观看电视变成各自使用智能手机的现象。电影通过数个例子展示了人际信任问题，强调了科技对隐私和安全的威胁，尤其是网络诈骗和数据泄露。此外，电影反映了年轻大学毕业生在疫情期间失业的困境。导演采用低成本的电影拍摄方式，巧妙地利用了有限的预算，呈现了生活化而不戏剧化的故事。《全个世界都有电话》以轻松愉快的方式探讨了重要的社会问题，成功引发了观众对人际关系、科技和社会变迁等问题的思考。

故事大纲 新闻社接到一份关于虐待院友的线报，涉及的残疾院舍名为「彩橋之家」。为了揭露残疾院舍监管问题，调查小组决定采取行动。记者曉琪（由余香凝扮演）潜入院舍，揭发了那里非人道的生活条件，寻找白日之下的残酷真相。 前记 《白日之下》是一个改编自真实事件的故事，它揭示了新闻报道背后鲜为人知的残疾院舍真相。余香凝表示：“在拍摄过程中，我需要逐步调查和揭露残疾院舍发生的各种问题。我知道这个故事改编自真实事件，也就是说，这些事情确实发生在现实世界中，所以整个拍摄过程让我感到很沉重。” 后记 这部电影改编自一系列与香港的长者院舍和特殊需要者院舍相关的事件，并深入探讨了这个问题的方方面面。 香港的院舍市场被认为是政府主导的，使得服务使用者缺乏真正的选择权。在一些公立院舍中，床位紧缺，令家庭照顾负担沉重，因此，一些人只能选择寻求私营院舍的帮助。尽管私营院舍的费用较高，但它们可以获得政府的部分资助，因此这成为了一项潜在的有利可图的生意。政府对私营院舍的监管力度相对较低，导致了院舍质量参差不齐的问题。在这种情况下，服务使用者只能根据自己的财务状况来选择院舍，而缺乏真正的多样性和选择。 其中一个相关事件涉及到一家机构，成立于1997年，主要为特殊需求人士提供住宿和护理服务。然而，这家机构的创始人曾被前雇主解雇，原因是曾隐瞒了与机构的利益相关的事项。此后，他面临多项性侵指控，但因证词矛盾而被无罪释放。这一事件引发了社会工作界的关注，他们要求政府定期审查持牌机构创始人的刑事记录，并进行突击检查特殊需求人士院舍。该机构在短短8个月内发生了多起特殊需求人士离奇死亡事件，包括坠楼和虐待等。媒体还揭示了特殊需求人士死于误食不适宜的食物和未能及时获得救助等情况。最终，政府撤销了该机构的经营许可，成为首个因未能改善院舍环境而被撤销许可的特殊需求人士院舍。 另一个相关事件涉及一家老人院，曝光了一些员工在露天地方剥夺老年居民的衣物，并推迟为他们提供洗澡服务。这一事件引起了一些立法会议员和社会活动家的关注，他们要求警方对事件进行调查。最终，社会福利署拒绝续发给该老人院一部分执照，使其无法继续在大埔的某些楼层提供服务。 这些事件突显了香港长者和特殊需求人士院舍面临的重大挑战，以及政府监管和资助体系的不足之处。 此外，这部电影的时空亦在2016年左右，这也探讨着继续和如何在网络时代中自处。是随波逐流地向市场低头，还是继续成为第四权，继续监督立法、司法以及行政这三权呢？ 这部电影在前段偏向写实的方式描写了，记者们如何进行侦察的工作以及整个“彩桥院舍”（片中发生虐待事件的院舍）的环境，例如只有两个看护需要照顾整个院舍上上下下数十位年长者以及需要特殊需要照顾的人士、每天的食物都是过期的烧卖配上白饭、将建长者捆绑在床上或轮椅上以及将建长者推上天台帮他们洗澡等等。 尤其是在天台洗澡的那一幕，非常的震撼。各位特约演员不但需要几乎全裸地在天台拍摄这场戏，同时还露出了无助地表情。这场戏不仅震撼，也令笔者感到非常心酸与愤怒，因为这这场戏是真实地发生下香港院舍丑闻中。可想而知，这些年长者在每周洗澡时，都需要经历这一次这样不人道地招照护方式。因此，有位年长者因为不想洗澡而反抗，结果被饰演看护的宝佩如赏巴掌。这些画面真的非常的写实，但也代表院舍的制度出现了更大的问题。 但对年长者不人道的照护方式竟然还不是最震撼的，更加震撼的竟让是有眼疾问题的院长强奸智力不足的特殊需要者，但因为受害者的智力不足以及患上上创伤后压力症候群（PTSD），就算院长的理由在荒谬都好，检控官依然选择了撤销指控，因为香港有一条法例叫作“一罪不能二审”。而这一个该片也是真实地发生在香港院舍丑闻里。 “一罪不能二审”，是源自于需要保护市民，因为使命上法庭需要经过漫长的过程，有者甚至会倾家荡产，所以“一罪不能二审”是五恶报民众被释放之后不受骚扰，也避免检控官以任何的理由重复控告同一位人士。相关的争议，可以观看吴孟达生前的最后一部香港电影《导火新闻线》。 有那么震撼的故事改编背景，以及流畅的故事发展。怎么能少得了好演员呢？ 让笔者最意外的演员有两位，第一位是饰演智力不足的女孩“小玲”，在片中被院长强奸的演员。之前，笔者对她的印象还停留在一些比较普通的角色或戏路，但没想到她竟让能演的或这个角色，知道笔者看字幕的时候才赫然发现这角色的演员叫作梁雍婷。之前笔者曾在其他的作品如《缘路山旮旯》、《流水落花》看过她的演出。 此外，在片中的院舍里经常被坏看护用订书钉手臂的智力不足的男孩，当发现院长强奸“小玲”时被院长发现并关进小黑房里。直到他选择开窗跳楼离开这个不人道的地方时，比这才赫然发现他便是第四十一届金像奖入围最佳男配角的周汉宁。 同时，还有一些非常眼熟的演员们都在片中有很出色的表现。例如姜大卫饰演的“通伯”，明知道院舍的生活不人道，但选择了装成痴呆，至少日子会好过一些。笔者非常喜欢他在片中与水哥在床上的对话部分，尤其是他说晓琪不是他顺女的时候，这样细微的对白处理，笔者能够感受到通伯是清醒的。 而另一个让笔者角色非常难演的角色便是林保怡所饰演的章院长。从本片开始的时候，没交代院长有眼疾。但从其角色的表情看，笔者当下角色这个院长是不是智力有问题。但当记者查到院长有眼疾的时候，笔者才恍然大悟这演绎的方式是有眼疾的。原本笔者认为这角色强奸“小玲”的转折非常突然，直到与白书正大哥讨论后，我才发现我在开头的部分忽略了这个角色的细节。真希望有机会能再次进戏院观看这部电影的细节。 这是一部非常沉重的剧情电影，讲述了护理院虐待事件，以及讲述了纸媒面对的一些困境。作为电视剧《IT狗》的“Pay Pay Duck“粉丝，笔者非常有幸能够观赏有简君晋导演执导的新作品，同时，也在这部电影中发现了彩蛋，便是笔者最常阅读其专栏以及聆听其Podcast的香港电视节目导赏员兼跨媒介独立记者——游大东，竟然在本片里饰演回记者这个老本行。 评价 评分：8.8 （0.0-5.9：割凳之作；6.0-6.9： 不好看；7.0-7.4： 好看；7.5-7.9： 好看，但还想重看；8.0-8.9：不仅好看，还会想重新留意当中的细节；9.0-10.0：笔者心目中的经典电影） 评语：电影《白日之下 In Broad Daylight》深入探讨了香港长者院舍和特殊需求者院舍的问题，突显了政府监管和资助体系的不足之处。影片通过写实的方式描绘了彩桥院舍中的虐待和不人道待遇，包括食物问题、洗澡方式以及性侵事件等。这些情节真实震撼，引发观众深刻的共鸣和愤怒。电影还探讨了香港社会在网络时代中的角色，面临是随波逐流还是继续监督政府的挑战。 演员表现出色，特别是梁雍婷、周汉宁、姜大卫、林保怡等演员在关键角色中的出色表演。本片还揭示了纸媒面对的困境。 总之，这部电影以真实的故事为基础，通过真实震撼的表现和出色的演员阵容，深刻地探讨了香港院舍问题，引发笔者对社会问题的关注和思考。

故事大纲 震惊一时的“死亡通知单”事件再度现世，所有收到该告示的个体，纵使加倍加强防护，也无法避免始作俑者“黑暗使者”Darker所施行的“黑暗审判”。这一次，Darker显得更加凶残和暴虐，调查团队在推进解谜过程中揭示了更为庞大的阴谋，同时Darker的真实身份也逐渐浮出水面…… 前记 《暗杀风暴 Death Notice》是2023年香港悬疑犯罪电影。是由导演邱礼涛执导，古天乐、张智霖、吴镇宇、胡杏儿以及周秀娜等知名香港演员领衔主演。该片改编自中国推理作家周浩晖创作的小说《死亡通知单：暗黑者》。电影于2018年4月展开拍摄，并于5月30日圆满杀青。 后记 作为2023年下半年的香港悬疑犯罪电影，笔者对其充满期待。因为在上半年，我曾观赏过一部来自MM2香港的悬疑犯罪电影，那部电影令人充满思考，甚至在第二次观看时仍然无法揭示主谋的真相。可惜，这部名为《暗杀风暴 Death Notice》的电影在故事和角色设定方面完全未能达到预期水准。 故事的核心角色“罗飞”因其女友“孟芸”在一次爆炸案中不幸丧生，随后竟能看到“孟芸”的“灵魂”。然而，电影中并未对这一现象进行解释，但从大陆电影圈的潜在规则来看，罗飞所见可能更多是他受伤心灵中对已故女友的幻想。整个故事围绕着罗飞展开，包括谋杀案的凶手和受害者。然而，作为一部以悬疑犯罪为主题的电影，剧本的编写实在令人失望。电影一开始，第一个受害者“郑郝明”的命运就显而易见，而之后“韩少虹”在车内被炸死也毫不出人意料。甚至被囚禁于下水道的人质也注定命运凄凉。这些设定导致电影毫无悬念可言。另外，在凶手的揭示方面，令人遗憾的是，笔者在电影进行到一半的时候就已经可以猜到真正的凶手是谁，因为“袁志邦”与“罗飞”的矛盾，以及“韩灏”在下水道的一些细节，使得电影的悬念全无。甚至在制作方面，电影也试图通过欲盖弥彰的手法来隐藏真相，然而这反而让笔者轻易猜出真正的凶手身份。 尽管电影的飞车和爆炸场面制作得相当出色，没有过度依赖这些元素来制造廉价的噱头。同时，警局的布景与大馆（旧中区警署）的外观相吻合，而现代化的金叉办公室也经过剧组精心搭建。这些细节显示出剧组在制作方面的用心之处。 评价 评分：6.2 (不好看) （0.0-5.9：割凳之作；6.0-6.9： 不好看；7.0-7.9： 好看；8.0-8.9：不仅好看，还会想重看当中的细节；9.0-10.0：笔者心目中的经典电影） 评语：电影《死亡通知单：暗杀风暴》作为2023年下半年香港悬疑犯罪片，受到期待。然而，故事设定和角色表现不尽如人意，凶案的预测性削弱了悬疑氛围，凶手身份过早揭示。尽管飞车和爆炸场面制作精良，警局布景逼真，但剧情拙劣。综合而言，尽管制作用心，但剧本和悬念的失落使电影未达预期水平。 （20230824）

故事大纲 在夜晚，恋爱常呈现激烈而浪漫的氛围；而在白昼阳光下，爱情才显现出真正的模样。黑夜匆匆过去，一年转瞬即逝，而白昼里，时间流逝得更为迅速，十年瞬间飞逝。《12夜》描绘了年轻二十岁左右的未成熟爱情，观察精准且令人心旷神怡，至今依然新颖独特。 而二十年后的《12日》，爱情不再青涩，多了唏嘘之情，将重心放在婚姻相处方面。年轻时连拥抱亲吻的地方都没有留意，而婚后虽有机会却失去了这份亲昵的动力。分开或者在一起，仿佛都因为习惯，一直坚持在习惯中生活，面对着习惯上的分歧，却也习惯了共同度过。婚姻历经十年八载，选择分开意味着全盘皆输，选择继续则可能会面临无尽伤痛。 林爱华继续以她独特的视角揭示了女性内心的声音，道出了感情在不同阶段的错综复杂，是离还是留？往往成为女性面临的难题。 前记 《12日 Twelve Days》是2023年上映的香港电影，是由导演兼编剧林爱华执导，邓丽欣和马志威担纲主演。这部电影是《十二夜》的续作，曾作为第18届香港亚洲电影节的开幕影片，并入围第24届乌甸尼远东电影节竞赛单元。 后记 电影《十二日 Twelve Days》讲述了一对情侣在十二年间的爱情经历。巧妙地以十二天为单位，选择性地呈现了这十二年中重要事件，包括热恋、疏远、被忽视、分居、购房、复合等情节。整部电影的情节虽然平淡，却深刻地反映了情侣之间所面临的问题。尽管电影时长约为80分钟，却需要展现十二个故事。这种形式更像是将十二个独立的网络微电影，融合成一部电影。笔者对这种由多组微电影构成的长篇电影形式并不太欣赏。 评分 评分：6.8 评语：电影《十二日 Twelve Days》以十二天为单位，串联展现了一对情侣十二年间的爱情历程，涵盖了热恋、疏远、复合等多个情感阶段。尽管电影整体较为平淡，但刻画了情侣间的问题与挑战。影片时长约80分钟，以12条微电影组成的形式呈现，虽有创意，但笔者对这种构成方式有所保留。 （20230804）

故事大纲 《无间一战》是以一对兄弟为主线展开的故事。彭健诚（由黄宗泽饰演）是一个毒枭集团的头目，他在集团中被称为“黑狼”。而哥哥彭健忠（由谢天华饰演）则是一名缉毒警察。两兄弟不知情地被卷入一场毒枭的争斗之中。在执行一次押送毒贩的任务时，彭健忠意外地发现了弟弟彭健诚隐藏的另一重身份。由此，两兄弟为了各自的目的展开了一场正邪之间的激烈较量，整个故事充满了无间的反转和紧张刺激的缉毒情节…… 前记 《无间一战》（英语：Endless Battle）是一部香港犯罪动作片，由麦浩邦担任导演，黄宗泽、谢天华以及陈山聪领衔主演。张国强、刘佩玥、陈炜、胡子彤、蔡思贝、林子善以及郭柏妍也参与演出，而陈惠敏和白只则特别出演本片。 故事情节围绕着一对兄弟展开，弟弟是毒枭集团的头目，而哥哥则身为缉毒警察。他们不幸陷入一场毒枭之间的争斗，为了各自的目标而开始激烈地交锋。 后记 《无间一战》是一部以两个家庭（父子关系）为主轴的香港警匪动作电影。影片探讨了两对兄弟在各自家庭和兄弟与父亲之间的关系，并以此作为推动剧情发展的核心元素。同时，影片也向卧底电影《无间道》系列致以敬意。 在电影中，事件和人物设计显得过于电视剧化。观众在短短90分钟的电影中就能轻易猜测到接下来情节和事件的发展。例如，警察“秦亮”（由张国强饰演）在唱戏时提及想和太太去旅行，很容易让人猜到这个角色将在行动中死亡。此外，对于陈山聪饰演的“Max”和父亲“龙昆”（陈惠敏特别出演）之间的关系，以及兄弟间的情感问题，也都可以轻松预测出后续的剧情发展。虽然这是一部警匪动作电影，但影片并未过多追求爆炸和枪战场面，而是通过恰到好处的节奏展现了兄弟之间的情感，以及寻找卧底的过程。 不过，在角色塑造上，笔者认为蔡思贝饰演的医生角色有些单薄和不合理。她的角色在片中除了谈情和为黄宗泽饰演的“彭健诚”提供医疗援助外，几乎没有其他表现。而当谢天华饰演的“彭健忠”受伤时，她却没有进行急救，这显得不太合理。此外，没有经过身份认证的卧底居然能与警方的“彭健忠”一同参与结局的扫毒行动，而且在被警察逮捕之前也没有恢复原有身份，这在逻辑上并不合理。 整体来看，虽然这是一部香港警匪电影，但在情节和节奏上已经算是一部合格的作品。胡子彤所饰演的角色给人留下深刻的印象，他出色地演绎了一个毒枭集团的二世祖，无论是飞车场面中的慌张表现还是在拘留所中的嚣张态度，都表现得恰到好处。 特别值得一提的是，片中的父亲角色“龙昆”在丧子后表现出的痛恨之情以及与“Max”之间的争吵，都为整场戏提供了很好的节奏和情感驱动。此外，林子善饰演的蛊惑仔角色虽然在片中对白较少，但在某种程度上似乎在向《无间道》中杜汶泽饰演的“傻强”致敬，特别是在与卧底“彭健诚”的对话和车上中弹的情节。 影片的制作选择了类似钨丝灯（Tungsten）色温的底片效果，并结合片名，让人不禁联想到《无间道》系列。 最后，片尾曲《当年情》是电影《英雄本色》的主题曲。《英雄本色》是一部以兄弟情为主轴的香港警匪枪战电影，对香港警匪电影有着特殊的意义。因此，这首片尾曲在某种程度上也是在向《英雄本色》致敬。 评分 评分：7.2 评语：《无间一战》是一部香港警匪动作电影，以两对兄弟和家庭关系为主轴展开故事。影片在事件和人物设计上较为电视剧化，导致情节容易被猜测。然而，片中刻画兄弟情感和找出卧底的部分节奏把握得恰到好处，展现了充实的警匪情节。在角色塑造方面，蔡思贝饰演的医生角色显得单薄不合理。缺乏身份认证的卧底参与警方行动逻辑上有疏漏。胡子彤出色地演绎二世祖角色，而林子善饰演的蛊惑仔似乎向《无间道》致敬。影片在通过类似钨丝灯色温的底片效果和片名致敬《无间道》系列。总体而言，《无间一战》是一部香港警匪爽片，同时也表现出对经典香港警匪电影的敬意。 （20230718）

故事大纲 香港素以其独特的霓虹灯招牌街景而闻名于世。然而，随着社会的变迁，霓虹灯清拆工程不断展开，昔日璀璨繁华的霓虹灯招牌渐渐成为过去。江美香（由张艾嘉饰演）因难以接受丈夫杨灿镳（由任达华饰演）已经离世的事实，始终念念不忘与已故丈夫在霓虹招牌灯下的浪漫往事，时常整理家中的遗物。 一天，她偶然发现了打开亡夫秘密工场的钥匙，并在那里遇到了他的冒失徒弟Leo（由周汉宁饰演）。原来，杨灿镳曾希望重现一个早已拆除的霓虹灯招牌。美香决心完成亡夫的遗愿，逐步了解每个霓虹灯招牌背后的故事，踏遍街巷，亲手制作霓虹光管。据说霓虹灯招牌中寄居着灯神，每当许愿时，灯牌就会亮起，象征着愿望成真。但她的女儿杨彩虹（由蔡思韵饰演）却已计划离港，令美香不禁感到唏嘘不已…… 前记 《灯火阑珊》是一部2022年的香港剧情片，由新晋导演曾宪宁执导、陈心遥监制。该电影是香港“首部剧情电影计划”第五届专业组的获奖作品，获得了香港电影发展局电影发展基金与创意香港的资助。张艾嘉、任达华、周汉宁和蔡思韵担任主演，影片的主题是完成亡夫遗愿，制作霓虹灯招牌。电影的名称取自辛弃疾的词作《青玉案·元夕》。 这部电影入选了第35届东京国际电影节的“亚洲未来”竞赛单元，是唯一入围竞赛单元的港产片，并且成为第19届香港亚洲电影节的闭幕电影。《灯火阑珊》还入围了第59届金马奖的最佳女主角和最佳视觉效果奖项，并由张艾嘉获得了前者，这也是她时隔36年后第三次获得该奖项。电影于2023年4月13日在香港上映。 后记 电影《灯火阑珊》以“霓虹灯招牌在香港逐渐被拆除，走向式微”为主题，展现了香港在这个时代洪流中的变迁。在我小时候，对香港的印象就是满街的霓虹灯，因为那个时代的香港影视作品中处处可见霓虹灯招牌和繁华的街景。然而，这几年香港的变化很大，很少在影视作品中再看到那些独特的招牌和繁华的街道了。 电影的故事主要围绕江美香（由张艾嘉饰演），一位丧夫的妇人，无法走出丧偶之痛。她与丈夫杨灿镳（由任达华饰演）一起经历了许多事情，尤其关于制作霓虹灯的故事。与此同时，江美香结识了霓虹灯学徒Leo（由周汉宁饰演），两人开始寻找杨灿镳最希望重制的霓虹灯。一开始，江美香的女儿杨彩虹（由蔡思韵饰演）不理解母亲想要重制霓虹灯招牌的决定，但渐渐地理解了母亲的心意，并帮助她完成了这个愿望。 尽管故事不复杂，人物性格平凡，但可以看出编剧和导演对讲述霓虹灯招牌的用心。在影片中，还特别设计了一些情节，让观众了解更多关于过去霓虹灯招牌的设计，但并没有过分介绍那些招牌。 同时，在电影的一些画面中，也特别拍摄并记录了过去街道上的霓红灯片段，以突显时代的变迁。尽管如今香港街头的霓虹灯少了许多，但影片中依然有一些场景保留了霓红灯，后期制作也努力还原了当年香港满街霓虹灯的场景。 评分 评分：7.0 总结：电影《灯火阑珊》以香港霓虹灯招牌逐渐消失为主题，讲述一位丧夫的江美香（张艾嘉饰）在寻求治愈和完成亡夫遗愿的过程。她结识了亡夫的徒弟Leo（周汉宁饰），一同寻找并重制霓虹灯招牌。故事情节简单，但编剧和导演用心讲述了关于香港霓虹灯招牌的故事。影片展现了时代的变迁，通过记录过去街头霓红灯片段来突显香港的变化。电影入选东京国际电影节“亚洲未来”竞赛单元，是香港唯一入围竞赛单元的片子，也成为香港亚洲电影节的闭幕电影。此外，影片还入围金马奖最佳女主角和最佳视觉效果，张艾嘉获得前者。《灯火阑珊》在展现香港的独特文化和历史背景的同时，传递了疗愈和成长的情感。 （20230731）

故事大纲 在一个阴雨绵绵的夜晚，发生了一起命案，凤姐惨遭杀害。一位专注于帮助凤姐解除“死劫”的命理大师望着尸体，内心充满了悲痛。与此同时，一名茶餐厅送错外卖的年轻少东踩着鲜血走过，心情竟然异常兴奋。不料，两人在这个偶然的时刻相遇了！ 大师算得出少东将因为杀人而陷入牢狱之灾，少东害怕自己的未来将再度囚禁在监狱中，于是请求大师改变命运。然而，曾经目睹少东杀猫的老差骨坚信他是天生的心理变态，无法摆脱嗜血的本性。但大师却认为这是少东的命运，他并不是错在个人，而是注定如此。 大师尝试了各种风水术数和中西玄学，但结果总是无法超越天命的安排，最终只能徒劳无功。在走投无路之际，老差骨不断逼迫，凶手也在等待时机，而年轻凤姐的致命诱惑更是让少东内心的杀念变得更加炽烈，他即将踏上一条充满杀戮的道路！与此同时，大师的精神也面临崩溃，因为注定的大劫即将来临。 一切都是命运安排的吗？人根本无法掌控半点吗？ 前记 《命案》是一部2023年上映的香港悬疑惊悚警匪片，由郑保瑞担任编导，林家栋、杨乐文、吴廷烨等人领衔主演。其他演员包括伍咏诗、陈湛文、黄文慧、古天农、黄呈欣、陈佩思等。 电影在制作过程中曾获得电影发展基金电影制作融资计划的同意，预计融资近710万港元。然而，最终在电影和宣传物料中，并未提及电影发展基金的名字[1]。 据悉，《命案》与由杜琪峯监制的ViuTV剧集《三命》存在相关性。本片还荣幸入选第73届柏林影展特别展映单元，并成为第47届香港国际电影节的开幕电影。 后记 电影《命案》围绕着命运与凶案之间的关系展开，正如电影海报上所写：“一切皆是命，半点不由人？”问题是，到底“命运”是被安排的还是由人控制的？类似于蝴蝶效应，某个事件的发生可能会间接地影响之后发生的事情，而这个事件本身可能并非是被人所主观引起的。 半年多前，我和几位中六的好友在车上讨论了一些量子力学的概念，包括“薛定谔的猫”中提到的“态叠加原理”和“量子纠缠”等概念。我们将这些概念与命理术数结合起来进行了讨论。我们得出的结论是，命运就像量子一样，会受到周围环境的影响而发生变化，但在知道最终的结果之前可能会处于“态叠加”的状态——会有多种可能性。 电影中的“命运”也与“自我实现预言”有关。如果某人预测或期待某种事情的发生，社会心理现象可能会让这种预测或期望成真，因为这个人相信或期望它会发生，从而导致他的行为与信念相符。这说明人们的信念会影响他们的行为。 因此，这部电影利用各个主要角色的性格来探讨“命运”。 电影讲述了数年前，大师相信玄学家的分析，害怕玄学家所预测的命运，选择与前女友梁心言分手，但悲伤之下，梁心言选择离开。大师一直坚信是自己害死了她。 同时，陈湛文饰演的杀手因为在求学期间的事件留下阴影，无法从事自己喜爱的医生工作，而转行为物理治疗师。 杨乐文饰演的少东因为杀猫而被吴廷烨饰演的警察抓进监狱。同时，少东还因为误伤姐姐导致家庭关系不和睦。 在某个雨夜，杀手的动机被触发，引发了一系列凶杀案，而这些凶杀案又激发了少东内心的嗜血和杀人欲望。大师发现少东面临大劫，希望帮助他改变命运。在大师帮助少东的过程中，意外发现了前女友的墓碑，不幸的事故导致墓碑损毁，让大师承受了打击。加上少东对大师的怀疑和对大师所布阵的破坏，大师的心理开始崩溃，但他依然坚信自己的方法可以帮助自己和少东。 随后，大师和少东一同去少东家的面摊派食物做善事。然而，他们不知道凶手正藏在店里的凶器。这一事件再次激发了少东的杀人欲望。大师告诉妓女阿祖她会有大劫但也会发大财，这让妓女阿祖在雨天买彩票，但不幸的是，这引发了凶手杀人的欲望，并将妓女阿祖杀害。 一心想帮助少东的大师因为疲劳而在殓房发疯，误伤了少东，并不小心让自己被鬼附身，以及在打斗中让化学品腐蚀了背后的符咒。同时，少东也不满警察的处处针对而选择报仇，但没想到大师的其中一个人格却是少东的缩影，并想帮助他复仇。然而，少东努力阻止，最终在缠斗时，一滴血触发了少东的杀人欲望，但也让他意识到是自己种下的因果，选择放弃杀害警察。 这部电影的主要角色个性鲜明，立体且拥有重要的功能，推进了整个故事的发展。作为讲述“命运”的电影，各个角色的一举一动都在影响着后续事件的发生，就像利用这些角色去触发事件并推进整个故事的发展。 此外，电影中的大师一角需要不断地将情绪控制在非常高涨甚至失控的状态，而少东的角色情绪水平稍低一些。这两个角色的挑战非常大，需要不断地释放超高涨的情绪，同时又要突然收敛。希望林家栋和杨乐文能在明年的金像奖上有所收获，同时希望杨乐文和陈湛文能够参与更多来自银河映像成员（如杜琪峰、韦家辉、游乃海和郑保瑞）的作品。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️🎞️🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️🎞️🎞️ 评分：9.0 评语：电影《命案》是一部围绕命运与凶案之间关系的悬疑惊悚警匪片。影片探讨了命运是否被安排以及人是否能掌控命运的问题，类似于蝴蝶效应，事件间接影响着后续发展。故事中的角色各有命运纠葛，大师努力改变命运，少东和杀手因某些事件而走向暴力道路。影片结合蝴蝶效应的概念讨论命理术数与命运的关联。主要角色个性鲜明立体，性格与行为影响整个故事进展。电影以环环相扣的剧情和演员精湛表演吸引笔者，同时引发对“命运”思考。 （20230730）

故事大纲 故事描述了毒枭康素差（由刘青云饰演）与手下张建行（由郭富城饰演）一直在从事毒品交易的活动。新成员欧志远（由古天乐饰演）因为一次意外与两人建立了深厚的情感纽带，使得三人成为情同手足的密切伙伴。 在康素差在香港贩毒的生意被警方查处后，他带领团队逃到了金三角地区继续发展毒品交易。然而，在金三角，他们意外发现身边可能潜伏着卧底。现在他们陷入了无法分清敌友、一片茫然的局面。 整个故事似乎将围绕着康素差和他的团队面临的敌对势力、内部的矛盾和团结等复杂情节展开。 前记 《掃毒3人在天涯》（英語：The White Storm 3 - Heaven or Hell）是一部于2023年上映的香港犯罪动作片。由邱礼涛执导，李忠志担任动作指导，古天乐、刘青云和郭富城担任主演，羅嘉良和文仲華特别演出。 影片与2019年的电影《掃毒2天地對決》并没有直接联系，虽然保留了相同的题材，但采用了全新的故事线和角色设定。影片于2021年6月正式开拍，原定于2023年7月28日在中国大陆上映，但后来提前至2023年7月6日上映；而香港地区则定于2023年7月27日上映。 这部影片预计将展现人物之间复杂的情节与犯罪行动，围绕着主演饰演的三位角色展开一系列紧张刺激的故事情节。 后记 回忆手法是影片中的一个亮点，通过穿插回忆的方式展现“张建行”与“欧志远”的兄弟情。这种手法渐渐揭开了角色之间神秘的面纱，并为影片中一些角色的决定增添了callback效果。例如，“康素差”打算劫走“戴金荣”的毒品决定，呼应了之前“张建行”劫走“康素差”毒品的场景。剪辑上也处理得较为顺畅，使得故事情节更易理解。 作为邱礼涛导演的动作电影，影片中不乏壮观的动作场面。正如他过去的作品《拆弹专家》和《拆弹专家2》中的经典场面一样，这部电影也不辜负观众期待。从战斗机轰炸毒寨到“戴金荣”在山洞引爆炸药，场面让人印象深刻。此外，大量的爆破、飞车和枪战场面也让整个电影增添了紧张刺激的氛围，观众觉得票价物有所值。 然而，尽管回忆手法和动作场面都为影片增色不少，但也无法弥补一些缺陷。其中之一是配音问题。影片中有大量普通话或泰语的戏份，然而由于主要演员来自香港，导致一些角色需要后期配音普通话或泰语，造成了一定程度的出戏现象。尤其是“戴金荣”和“苏子良”这两个角色，配音效果并不尽如人意。为解决这一问题，导演可以选择懂普通话和泰语的演员参演，或在开拍前训练演员的语言对白技巧。 另一个问题涉及到杨采钰饰演的角色“Noon”。她饰演一个金三角某村庄的村姑，然而在服装和造型上并不符合角色的形象。她更像是片中突然冒出的一个网美，与其他角色的风格格格不入。虽然她在讲解如何种罂粟花以及与“张建行”产生情愫方面有一定作用。但作为泰籍华人女演员，能够口操流利的普通话及泰语，因此符合剧情设定。 最后，影片中的演员阵容拥有不少影帝级别的演绎者，他们在影片中的演技也得到了奖项的肯定。以下为这部电影影帝与视帝的统计。 在片中饰演“张建行”的郭富城：第35届香港电影金像奖最佳男主角，第42、43届金马奖最佳男主角在片中饰演饰“康素差”的刘青云： 第26、34、41届香港电影金像奖最佳男主角，第26届香港电影金像奖最佳男主角在片中饰演”欧志远”的古天乐：第37届香港电影金像奖最佳男主角，1999年及2001年TVB万千星辉贺台庆最佳男主角在片中饰演”Mee Noi”的谢君豪： 第34届金马奖最佳男主角 在片中饰演” 戴金荣”的罗嘉良： 1998及2002年万千星辉贺台庆最佳男主角 因此会感受到在关键时刻，这些影帝光环大于视帝光环。最后30分钟的枪战场面中，角色“张建行”、“康素差”、”欧志远”和”Mee Noi”竟然毫发无伤，而“戴金荣”则选择引爆炸药玉石俱焚。这似乎凸显了影帝光环与视帝光环的差别。同时也解释了为什么”欧志远”所喜欢的“Noon”会被炸死，因为她并不是影后级人马。如果是她是影后，可能会被导弹轰炸也炸不死。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️ 🎞️ 评分：6.9 评语：《掃毒3人在天涯》是2023年的香港动作犯罪片，由邱礼涛执导，古天乐、刘青云和郭富城等领衔主演。影片采用穿插回忆手法，展现“张建行”与“欧志远”的兄弟情，同时呈现大量壮观的动作场面。然而，配音方面有些不尽如人意，也出现了角色造型不符合设定的问题。影片中的演员阵容都是影帝级别，但在枪战场面中光环不同，影帝光环大于视帝光环。 （20230723）

故事大纲 在一个寻常晚上，杜志铭夫妻与外母在家门前发现了一具赤裸男尸。为免单位变成凶宅令楼价大跌，一家人决定合力处理，将尸体嫁祸邻居。同层有银发族陈生陈太、未婚妇Mary姐、性格火爆的张氏父子和一个神秘的吸烟女。一梯四伙十一个活人，为着一个死人扭尽六壬，天亮前，他们只能求同存异，合作把尸体运出大厦..... 前记 《死尸死时四十四》（英语：Over My Dead Body）是2023年一部香港黑色喜剧电影，何爵天执导，毛舜筠、郑中基、黄又南、余香凝、吕爵安、杨伟伦、刘江、黄文慧、胡丽英领衔主演，柳应廷、陈汉娜、李尚正、张满源主演。本片获香港电影发展基金融资760万，并获选为第18届大阪亚洲电影节开幕电影。 后记 作为一部黑色喜剧电影，它在喜剧梗的铺排上采用了一些偏向学术的喜剧写法。影片中有许多梗都是通过相同的对白在不同情境下重复出现，同时还使用了排比修辞手法，以荒谬的对白讲述了香港房价的荒谬之处。此外，影片还通过重复展现不同角色面对相似情景的反应来展现角色的多样性。 角色在这部电影中扮演着非常重要的角色，每个角色都有各自的用途和特点。这种构建方式为喜剧效果的实现以及荒诞情节的展开提供了良好的基础。然而，由于角色架构的复杂性，当出现一些对比类型的情节时，电影会显得有些不够流畅，尤其是在讲述张就和张子仪、杜志铭和杜小妤、于素素和于素素之父亲这三对父子或父女关系时。 此外，在电影的剪辑上也存在一些不够流畅的问题。由于故事发生在一个晚上，电影中的情节发展会在不同的场景之间切换，例如有一幕发生在屋子里，下一幕却全部人在天台上讨论处理尸体。为了提升观影体验，电影可以加入时间转场的设计，明确呈现片中的时间流逝，从而使剪辑更加流畅。 总的来说，《死尸死时四十四 Over My Dead Body》作为一部黑色喜剧电影，在喜剧梗的铺排和角色构建上展现了一些独特的元素。尽管在角色对比和剪辑上存在一些不够顺畅的地方，但这并不影响观众对于电影带来的欢乐和荒诞情节的体验。对于喜欢黑色幽默和独特喜剧写法的观众来说，这部电影可能会带来一种别样的欢乐体验。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️ 评分：7.2 评语： 《死尸死时四十四 Over My Dead Body》是一部黑色喜剧电影，采用学术喜剧写法，梗重复、对白荒谬。角色构建多样，喜剧效果良好，但父子关系情节不顺畅。剪辑上存在流畅问题，需要加入时间转场设计。总体而言，是一部独特而欢乐的黑色喜剧。 （20230708）

故事大纲 吹水辉（周润发饰）为赌场常客，在赌桌上输得身无分文。他和好友花叔（廖启智饰）、表弟肥狗（白只饰）有一间小理发店，但却无法支持他的赌博嗜好。吹水辉的前女友李夕（袁咏仪饰）突然出现，要求他照顾“他们”的儿子李阳（柯炜林饰）一个月，并奉上酬金。见钱开眼的吹水辉敷衍了事接下了褓姆任务，才发现儿子是自闭症患者。独居的吹水辉完全无法应付这儿子的特殊需求，父子关系日趋紧绷……随着李阳逐渐展现出天赋，吹水辉也仿佛找到了人生目标，下定决心脱离过去的荒唐人生，陪伴儿子展翅圆梦。 前记 《别叫我“赌神”》（英语：One More Chance，前名：《骄阳岁月》）是一部2023年香港剧情片，由潘耀明导演，庄文强编剧，黄斌监制，陈一奇、于冬、陈荟莲、陈永雄出品人，周润发、袁咏仪主演。 后记 电影的开场给观众留下了深刻的印象，展现了吹水辉沉迷赌博的一面。然而，故事真正开始是在吹水辉去理发店之后。一开始，吹水辉和阿阳之间存在着互相不理解的隔阂，但通过阿阳录下了李夕的录音，两父子之间慢慢建立起感情。在回忆起与李夕的点滴时，吹水辉的内心世界逐渐展现出来。同时，观众也逐渐了解到瑞哥这个角色与主角之间的关系，原来他是吹水辉和李夕曾经帮助过的青少年，如今成为赌场的高层，受委托帮助这对父子。 电影剧情巧妙地展示了吹水辉决定戒赌和带儿子去跑步的决心。然而，李夕的去世让吹水辉后悔不已，他决定继续照顾阿阳，并带着李夕的骨灰去沙漠，完成她曾经想去的愿望。 在整个剧情的分布上，电影海报中演员名字的排列方式给观众留下了一个“骗局”。虽然周润发是整个故事线的主轴，并且符合领衔主演的地位，但袁咏仪的角色更像是推动剧情发展的角色，与之相比，柯炜林的角色更加符合领衔主演的地位。此外，海报中其他主演的角色并没有得到充分发挥的空间，包括方中信、廖启智、黄德斌、白只、蔡一智和卢慧敏。 预告片也是一个“骗局”，误导观众以为这是一部以周润发的角色为中心的戒赌电影。考虑到周润发之前主演过《赌神》系列和《赌城风云》系列的电影，电影制作方可能试图以此作为卖点，但这个宣传手法并没有成功。甚至电影的片名《别叫我“赌神”》也不如之前的片名《骄阳岁月》合适，似乎只是为了电影的宣传效果而采用了一个与剧情不符的名字。 总体而言，《别叫我“赌神” One More Chance》是一部感人至深的电影，通过主角吹水辉的转变和父子情的呈现，触动了观众的内心。然而，电影的宣传手法和片名选择上的失误给观众带来了一些误导，可能会让一部分观众对电影的期待与实际有所差距。不过，如果能够忽略这些宣传上的瑕疵，观众仍然可以从影片中感受到深刻的情感和故事的魅力。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️ 🎞️ 评分：7.4 评语： 《别叫我“赌神” One More Chance》是一部感人至深的电影，通过赌徒吹水辉的改变和父子情的呈现，展现了深刻的情感和故事的魅力。尽管宣传手法和片名选择有些失误，但仍值得观众品味。 （20230708）

故事大纲 在浮华城市中，有些人仅仅渴望着出现的一线光，尤其是像独力经营清洁公司的窄哥（张继聪 饰）这样的人。然而，当疫情袭击时，百业萧条，年轻单亲妈妈Candy（袁澧林 饰）来求职，她似乎可以化解窄哥在工作上的困难。二人以为他们的生活渐入佳境，然而疫情最终变成了他们生活的一部分。 当清洁公司被人投诉并被海关搜查后，窄哥不得不面对结业和罚款的现实。同时，窄哥家中遭遇了巨变。尽管人类微不足道，但是即使在窄路上，也可以稍微依偎一下。 前记 由新晋导演林森执导的香港剧情片《窄路微尘》于2022年上映。该导演曾于2017年参加“mm2新晋导演计划”并获得大奖，接着签约电影公司，这是他的首部个人电影长片。该片由张继聪、袁澧林、董安娜、区嘉雯、朱柏康和朱柏谦主演，背景设定在受疫情影响的香港，讲述人们在阴影和光明之间的生活。 《窄路微尘》赢得了第59届金马奖和第41届香港电影金像奖的最佳原创电影音乐奖。 后记 该片对疫情的刻画十分真实，不仅展现了商店倒闭、蒸口罩等细节，还反映了疫情对人们心理和社会的影响，例如孤独、恐惧、歧视等。导演通过不同的角色和场景，展现了疫情下香港社会的多样性和复杂性，让观众感受到了人们的苦难和无奈。 一个为女儿拼命的单亲妈妈，角色立体。她在走投无路的情况下，不惜偷雪糕、偷口罩等方式为女儿提供物质。她虽然表面上坚强和开朗，但内心却充满了苦涩和无助。 在电影里，独居老人在疫情期间死在家中，没有人发现直到尸体黏在地板上。这个情节强调了生命的脆弱和短暂，仿佛在诉说着生命就像一颗微尘。此外，电影还刻画了窄哥母亲去世和独居老人死在家中的两组情节，更加突出了“生命的无常和无奈”这一主题。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️ 评分：7.0 评语：作为一部讲述Covid-9疫情之下的香港电影，不少情节都刻画出疫情的艰难，例如失业、对疫情的恐惧、防疫物资的缺乏等等。但近期看了数部这类型较为沉重的剧情片，包括《一路瞳行》、《过时·过节》和《流水落花》，难免觉得有些吃不消。 《窄路微尘》以Covid-19疫情为背景，描绘了许多人在疫情中遭遇的困苦和挑战，如失业、恐惧、物资匮乏等。这部电影是我近期看过的第四部主题的沉重剧情片，之前还有《一路瞳行》、《过时·过节》和《流水落花》。短期内看了数部香港的剧情片，我感到有些难受，所以对于《窄路微尘》也没有太多的兴趣。 =========== （20230426）

故事大纲 这是一个关于Krishna的故事，他早年跟随父母从印度移居到香港。然而，Krishna对香港的生活并不满意，因为他在这里遭受到种族歧视，而他的家人也对他不看好，常常引起麻烦。他不断地抱怨想回到印度。 某一天，Krishna偶遇了香港的女神Jasmine，而且发现她是他的新邻居。 Krishna对Jasmine一见钟情，决定全力以赴追求她。但他发现Jasmine已经有了一个富有的男友。 Krishna在面对族裔歧视、文化差异和阶级差异等多重难题时，该如何克服这些困难，最终赢得Jasmine的芳心？ 前记 电影《我的印度男友》（英语名：My Indian Boyfriend，原名《我男友系好差》）是首部香港制作的Bollywood电影，于2021年5月27日上映。该电影由成家宏、陈欣妍和张建声联合主演，导演是Sri Kishore。他于2012年移居香港，担任印度舞蹈老师，并与一名香港女子结婚。电影是根据他在香港的真实经历创作而成。他观察了香港人的生活方式多年，这些经验和素材都对他拍摄这部充满感情和活力的电影有所帮助。 后记 虽然作为一部港产宝莱坞电影，有歌舞场面是很正常的，但是在开头的歌舞铺排非常唐突，仅仅因为警察想确认他们是不是印度人，而直接要他们跳舞证明。而且镜头安排有些不一致，尤其是在前段Krishna与家人争吵的那场戏只有单机长镜头拍摄，但与之对应的Jasmine与家人争吵的那场戏却是多机拍摄。 片中有不少较为婆妈但很符合宝莱坞风格的画面，但中包含不少印度歌舞情节，以及用歌曲及类似MV的形式述说主角Krishna的心境。歌曲都是以印度风格为主的编曲，再填上粤语的词。当然那些歌曲也有印度语系的填词版本。 虽然本片不仅有不少印度的文化和特色（例如印度的饮食文化），但也有不少香港的文化（例如香港打小人的文化），甚至是两地婚礼文化的不同（尤其是礼金的部分，印度婚礼的文化是女方负责给予礼金，而香港则是男方负责给予礼金）。 作为首部港产宝莱坞电影兼讲述印度男主Krishna与香港女主Jasmine的爱情故事，这样的故事剧情算是中规中矩，有些老土。此外，笔者在查找这部电影的OST时，意外发现那些填了粤语歌词的歌曲也有印度语系的本版本。总的来说，笔者对这部电影还是满意的。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️🎞️ 评分：7.1 评语：虽然有不少较为婆妈但符合宝莱坞风格的画面和歌舞情节，但整体故事剧情中规中矩，有些老土。该电影不仅有不少印度的文化和特色，也有香港的文化，两地婚礼文化的不同也有所体现。 （20230423）

故事大纲 《猛鬼3宝》结集三个都市猛鬼故事。 1.《猛鬼监狱》 著名影星陈明乐（凌文龙 饰）接演了一部名叫《狱中神探》的恐怖片，拍摄场地在荒山野岭的监狱里。陈明乐在剧中是正义的化身，但他经常饮醉酒开工。某天夜晚，陈明乐酒后驾车，独自赶往拍摄地，要经过一段山道。陈明乐见四下无人，立刻将尸体抛下附近的山坡，然后肇事逃逸。到达监狱拍摄地后，恰好今晚是拍监狱闹鬼的戏。陈明乐惊魂未定地准备开工，却万万没想到，和他演对手戏的“女鬼”，竟然就是刚刚被他撞死的年轻姑娘思思。虽然她死了，但竟然不忘工作职责，依旧还来开工。陈明乐吓得魂不附体，极力向导演解释，片场的“女鬼”演员其实是真鬼。原来，陈明乐在山路上差点撞过去的面包车，坐的竟然就是剧组的工作人员，因为陈明乐的酒驾导致剧组车辆失控坠下山坡。陈明乐急忙驾车想要逃走，结果已经被这个“猛鬼剧组”给缠上了。 2.《猛鬼工厦》 的士司机阿君与女友凌乃瑶因为经济矛盾而感情出现问题。为了挽回女友的心，阿君订了一间酒店，但这间酒店实际上是开在一座破旧的工厂大厦内，而这座大厦似乎隐藏着一种神秘力量。一阵阴风吹过后，女友的态度突然改变，开始对阿君撩拨挑逗，两人因此重燃激情。然而，阿君很快就变得精神憔悴衰弱。他的司机同行阿乜发现了问题，怀疑凌乃瑶被鬼附身。于是，他们一起前往酒店，并发现一只专门吸阳气的艳鬼附身在凌乃瑶体内。最终，阿君和阿乜合力将艳鬼消灭，成功拯救了凌乃瑶，两人的感情也得以修复。 3.《猛鬼商场》 香港商业地标某商场在九十年代以一站式婚礼服务闻名，但如今已经风光不再，成为即将被清退重建的“死场”。商场内只剩下继承了母亲婚纱店的阿芳、Edward、阿怡和姣婆强艰苦经营的三间店铺，以及一些等待寻找投胎机会的鬼魂。女主角阿芳担心多年不愿投胎的小鬼小吉会成为游魂野鬼，一直想要劝说小吉投胎。商场因为闹鬼事件频发，管理人员只好请来风水大师出面来捉鬼。在一场捉鬼大战过后，阿芳终于明白，不肯投胎的小吉是想要保护这座衰败的商场，给留下的人与鬼们最后的“家园”。故事的最后，阿芳离开了商场，小吉转世成为她的女儿。 前记 《猛鬼3宝》是2022年上映的香港鬼片，由黄锎执导兼编剧，黄绮琳编剧，凌文龙、锺雪莹、岑珈其、徐浩昌、苏致豪、许贤、郭奕芯、林千渟、林家熙、苏皓儿、周祉君、七仙羽主演。电影由三个鬼故事组成：《猛鬼监狱》、《猛鬼工厦》和《猛鬼商场》。电影在2021年开拍，于2022年10月27日上映。 后记 《猛鬼监狱》的的节奏掌控有些奇怪，开头车祸和见鬼的部分较为严肃阴森，到了中段整个剧组的人发现她是女鬼之后，却变成较为搞笑的喜剧，这可能是由于剧本出现了一些问题，导致这个故事非常奇怪。 《猛鬼工厦》的节奏掌控更像是在一部喜剧中，穿插了一些惊悚的情节。特别是在开头铺排的对白中，当观众得知凌乃瑶在工厦被鬼上身的鬼是男同性恋时，笑点被巧妙地呼应和延续，同时也合理地结束了这个故事 《猛鬼商场》的故事结构非常完整，紧凑有力，节奏掌控得宜。开头成功地营造出恐怖气氛，让观众产生强烈的惊吓感。整个商场的环境设置和鬼魂形象的描绘也十分精细，使得观众能够完全融入故事中。女主角阿芳的情感线也很出色，她对小吉的关心和担忧让观众非常感动。整个故事的起承转合十分自然，没有突兀的情节转折。 在这部由三个单元故事组成的香港中成本惊悚电影中，笔者认为《猛鬼工厦》和《猛鬼商场》的故事和节奏相对较好。然而，整部电影在架构上存在一些缺陷，因为如果其中一个故事无法与其它两个故事保持近似水平，就会影响观影体验。 这部电影在拍摄手法和灯光上受到了很大的限制，但仍然表现得不错。尽管它是由三个单元故事组成，但惊吓的部分非常有限，每个单元故事平均只有一两个惊吓的地方。这部电影不能算是一部典型的恐怖电影，反而更像是一部讽刺时弊的“喜剧”，因为其中有很多听得明白的笑点。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️ 评分：6.9 评语：《猛鬼监狱》的剧本问题导致节奏掌控奇怪，《猛鬼工厦》巧妙地穿插惊悚情节和笑点，而《猛鬼商场》的故事结构完整且节奏掌控得宜。整部电影在架构上存在缺陷，若其中一个故事无法保持近似水平就会影响观影体验。惊吓部分有限，不能算是典型的恐怖电影，更像是讽刺时弊的“喜剧”。 （20230422）

故事大纲 讲述了四种不同的恋爱关系。黄钟和苏情是不敢爱的网红情侣，Silver和Jerome是害怕爱的千金和出租男友，志豪和护士甜甜是尝试爱的恋人，而庞江和留学生心怡则是期待爱的宅男和女生。这四对情侣在情人节前夕遇到了各种感情难题，整部电影充满了笑料。最终，他们都找到了属于自己的真爱。 前记 《忽然心动》（英语：Love Suddenly）是2022年上映的香港爱情喜剧电影，由江𤒹生、吴千语、柏天男、苏皓儿、马志威、汤洛雯、白只及陈欣妍主演，麦浩邦执导。 后记 首先，这部戏的故事是由四个独立的恋爱故事构成的，每个故事的情节都比较简单，而且缺乏足够的张力和深度，虽然故事的背景和人物各不相同。但可惜的是，这部电影在四个情侣的爱情故事中较为独立。不过，从另一个角度来看，这部电影的架构更像处境喜剧式的爱情故事，并将四对情侣的故事互相穿插，直到中后段才有些交集。 这部戏的喜剧节奏把握得不错，特别是在那些“食字梗”和滑稽动作。作为一部爱情轻喜剧，这部电影算得上中等，整个故事中规中矩，没有太多惊喜和深度。此外，八位主演的表现都中规中矩，没有太多亮点和突破。不过，值得一提的是，演员们的配合还是不错的，虽然角色性格单一，但他们的表演让电影更有趣味性和可看性。 评分 演员： 剧本： 节奏： 评分：6.9 评语：这部香港爱情喜剧电影的喜剧节奏掌握得不错，尤其是在梗和滑稽动作方面表现出色。但是四个爱情故事较为独立，整体故事中规中矩。 （20230421）

故事大纲 影片讲述一群离别原生家庭的小孩子，经莫姑娘（谈善言 饰）安排下，遇上天美姨姨（郑秀文 饰和彬叔叔（陆骏光 饰）这个短暂的幸福中途站，天美姨姨也因此经历十三年来的聚合到分离。 前记 以寄养家庭为主题的电影，为香港「首部剧情电影计划」第六届专业组的得奖作品，获得香港电影发展局电影发展基金与创意香港资助。电影由贾胜枫导演，罗金翡编剧，郑秀文、陆骏光、谈善言主演，于2022年11月13日第19届香港亚洲电影节首度公映，为电影节闭幕电影之一，并于2022年末上映六场优先场以参选第41届香港电影金像奖。电影于2023年3月2日正式上映。 电影于第29届香港电影评论学会大奖中获评为「推荐电影」，当中郑秀文更凭借此片第二次夺得「最佳女演员」，是首位两夺此殊荣的香港女演员。在第四十一届香港金像奖里，郑秀文凭此电影荣获最佳女主角。 后记 这部电影能看到各个小孩的成长外也看到这两位故事主人翁的成长。随着故事的推进，观众很快就会被带进下一个小孩的故事中，这让电影显得有些仓促和匆忙。如果要有五组小孩的单元作为电影，是失败的。结果就会像《残影空间》那样，做到感觉很pack但各个单元却不深入。如果减少到只有两三组小孩，那么整个故事才会更深入。尤其是当我们看到这位小孩有很大变化时，便要离开女主。那个不舍和心痛的感觉更猛传达给观众。或者减少几个小孩，可能可以更加深入。今年感觉已有几部香港电影都面对这个问题，就是太多单元故事导致内容刻画不够好。 可惜在故事上，还是有吐槽的地方。当笔者看到男主在机铺遇到那个女角色时，已经知道一定会有外遇的情节。果不其然，男主还真的有外遇。之后女主在医院病重的那一刻，我也已经猜到女主必死。结果还真的是死了。 不过，我很喜欢他的画面构图，很简单很工整，有股日本作品的感觉。也让观众感受到了导演对于画面的用心和认真。同时，电影的音乐也非常出色，充分展现了电影的情感和氛围 。而在单元与单元之间的切换上，只要那个画面一黑，就代表进入下一个单元。开始的时候，笔者觉得很奇怪，但之后则会觉得每个单元都还写得不够好就下一个单元了。 总体而言，《流水落花》是一部感人至深的电影，它通过小孩们与男女主角的视角，展现了他们离别和聚合的过程。虽然在故事的刻画上有所不足，但是它依然是一部值得观看的电影，它让观众感受到了生命的脆弱和珍贵，也让观众对于离别和成长有了更深刻的理解。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️ 评分：7.3 评语：这部电影在故事和节奏上还需要改进。作为新导演的第一部电影，实属中上之作。 （20230331）

故事大纲 张扬敢拼的磊乐（郭富城 饰）与内敛善谋的南江（梁朝伟 饰），在因缘际会下携手，破除旧规，立威造势，在磊乐太太蔡真（杜鹃 饰）的斡旋下，成为黑白两道人人皆知的“双雄探长”，二人自此叱咤香港三十年。然而在表面的平静与制衡之下，火并、谋杀、背叛、夺权……暗流涌动，一触即发！ 前记 一部2023年香港史诗式犯罪传记片，由美亚娱乐及大地电影出品，翁子光导演及编剧，郭富城、梁朝伟及杜鹃领衔主演，许冠文及春夏特别演出，谭耀文、周文健、何珮瑜、金燕玲、吴卓羲、张继聪、张可颐、谢君豪、林耀声、徐天佑、白只、何启南、太保、艾迪、曾一萱、颜子菲、吴耀汉、刘洵、张松枝、陈国新、尹扬明、张雷及小林成男主演。其中包括七大香港电影金像奖或金马奖影帝影后：许冠文、太保、艾迪、梁朝伟、谢君豪、郭富城及春夏特别演出。原定为2021年第45届香港国际电影节开幕片，同年3月29日官方宣布，因技术问题取消4月1日两场放映会。其后成为第46届香港国际电影节开幕电影。代表香港角逐第95届奥斯卡金像奖最佳国际影片，并排定2月17日在香港上映。 后记 《风再起时》是一部以文艺的方式呈现香港华探长吕乐和蓝刚传记的电影。该片的优点包括：精美的美术和服装设计，还原了六十年代香港的场景；主角回忆的部分处理得很好，使得观众能够更好地理解和感受主角的情感和思想；两位主角之间有着戏剧性的对比，这也是电影的一个亮点。 首先，电影的美术和服装设计非常出色，可以让观众身临其境地感受到六十年代香港的气息。场景的还原非常到位，街头巷尾、建筑风格、人物穿着等细节都非常有代表性，让人感受到一种穿越时空的感觉。其次，主角回忆的部分处理得非常好。这些回忆展现了主角的内心世界和情感，使得观众更好地理解和感受主角的经历和心路历程。尤其是吕乐和蓝刚之间的情感纠葛，更是深入人心，让人动容。最后，两位主角之间的戏剧性对比也是电影的一个亮点。两个人的性格和价值观完全相反，他们的碰撞和对抗也非常激烈，给电影带来了很多张力和冲突。 然而，电影也有一些缺点。首先，剧本的时间跨度太长，从二战前一直延续到七十年代，导致电影整体的剧情比较松散，缺乏紧密的主线。其次，电影的节奏比较缓慢，整部电影充满了尿点，这也让观众感到有些沉闷和无聊。 剧本可以减少时间跨度，缩小故事范围，强化主线剧情，增加紧密度和连贯性，从而提高故事的聚焦度。节奏可以加快，适当删减一些不必要的情节，增加紧张感和观影体验。可以增加一些突出主题的情节和角色，突显电影的主题和意义，使其更具深度和影响力。 总之，《风再起时》是一部有着精美的美术和服装设计，还原了六十年代香港的场景；主角回忆的部分处理得很好，两位主角之间有着戏剧性的对比的电影。然而，电影的剧本时间跨度过大，剧情比较松散，而电影的节奏也比较缓慢，需要观众耐心地品味。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️ 评分：7.0 评语：这部电影《风再起时》的优点是美术和服装精美，还原了六十年代的香港，主角对比鲜明；但剧本松散，时间跨度太长，节奏缓慢。建议加强故事聚焦度、加快节奏、突出主题、注重细节。 （20230322）

故事大纲 十年前的冬至饭局是一场混乱的开端，舅父因误会与外婆关系破裂，就此拂袖而去。早已躁动不安的爸爸情绪大爆发，举刀恐吓提出离婚的妈妈，结果误伤了女儿，儿子无法原谅父亲，继而离家出走。十年过去，一家人的关系仍然结冰。表妹忽然从英国回港，带来了舅父的死讯，并希望促成一场冬至饭局，以圆死者遗愿。久违的饭局邀请，令众人检视自身与家人关系，有人决定出走，亦有人选择回来。面临瓦解的危局，正好也是这个家庭修补关系的契机。 前记 以家庭为主题的香港电影，由曾庆宏执导，香港“首部剧情电影计划”第五届大专组的得奖作品，香港电影发展局电影发展基金与创意香港资助，毛舜筠、谢君豪、吕爵安、谈善言、袁澧林、卢瀚霆及冯素波主演。 本片获选为第27届釜山国际电影节“亚洲电影之窗”之参展电影，并于10月初于当地举行世界首映，为该届唯一获选的香港剧情片导演，及后亦成为第59届金马国际影展“华语映像”之参展电影。另外，本片亦获选为第19届香港亚洲电影节开幕电影，并获得观众票选最佳电影奖。及后《过时．过节》亦成为第二十九届香港电影评论学会大奖的推荐电影，而导演曾庆宏及男主角谢君豪，分别在最佳导演及最佳男演员两个奖项中入围最后一轮的投票名单。2023年1月，本片在平遥国际电影展参与正式竞赛，并荣获藏龙·最受欢迎影片奖。 电影在2022年11月24日在香港及澳门上映。 后记 整部电影的节奏偏平淡，但整个故事算得上完整。讲述一个传统东方家庭为主轴的家庭伦理片，利用两餐冬至饭，打破这一家人的隔阂。片中第一餐冬至饭的争吵发生在电影的首十分钟左右，可能会觉得唐突，但配合第一段车戏的部分能够理解这家人隐约发生了什么问题。之后，这八年时间里，这家人有限度的交流加上很细微的改变。如果作为被海报欺诈的观众来说，这部电影是一部很差的电影。如果从剧情的角度来看，这部电影却是一部需要观察片中各个主要角色经历和对白，才能够理解他们为什么会这样做。 毛舜筠饰演的“玲”生长在一个“都是为你好”的环境下，都是以“都是为你好”的心态去面对这段婚姻。自从丈夫“陈旭真”（“旭真”） 失业后便档期女强人为这个家指挥一切。谢君豪饰演的“陈旭真” 不善于沟通，就算是失业后也姑莫寡言，让妻子误会。直到冬至，妻子在崩溃时提出的那一刻，也不懂得如何处理妻子的情绪，并拿出刀子砍椅子。这时谈善言饰演的“琪”通知吕爵安饰演的“阳”回到屋内，阳看见父亲的行为并想要阻止，却反被巴了一巴。 之后，便开启八年后的故事变化。琪为了逃避这个家而选择结婚，但因为婚姻不和而离婚。并渐渐失去了自我，直到她遇见一位好友才学会找回自己。阳离家出走八年，表面上是不满意父亲拿刀对母亲，实际上却是两人不懂得该如何面对这尴尬的局面。在冬至前一天，旭真却向玲提出离婚，并希望儿子回家，隔天玲对旭真的表现却却有种转变，像是一种道歉。在冬至当天才有好机会和父亲好好谈一谈并放下这芥蒂。结局虽然父子俩没有坐下来和其他人吃冬至饭，但却说着这家人已经化解了隔阂。 这部电影里，Edan的表现比起《阖家辣》或是大部分其参演的电视剧来说，这个角色的难度较高一些，更多的是内心戏和正剧的演出，有别于看到有有些沉闷的喜剧式演出。 评分 演员：🎞️🎞️🎞️🎞️ 剧本：🎞️🎞️🎞️🎞️ 节奏：🎞️🎞️🎞️🎞️ 评分：7.6 评语：没有很多很表面的温馨情节，但这些细节都慢慢地渗入每一个角色的思路和行为中。 （20230315）

故事大纲 香港发生一宗骇人听闻的血案，一名社工杀死家人后跳楼自杀不遂。法医精神科医生徐晓静（邓丽欣 饰）为他进行精神鑑定，天生拥有特殊能力的静进入对方的潜意识空间后，发现他的潜意识裡有把声音说服他去杀人，追查下，静找上该社工的前精神科医生仁重光（谢君豪 饰），怀疑他教唆谋杀，遂向接手的重案组沙展阿发（姜皓文 饰）求助。碍于医生与病人的对话保密，难以搜证，二人只能漫无目的地追查，这时第二宗精神病人谋杀案再次发生，阿发更得悉静的童年创伤，开始怀疑她是否如人前那麽正义，还是另藏阴谋…… 前记 2023年香港心理惊悚恐怖电影，由陈志文首次执导，邓丽欣、姜皓文及谢君豪领衔主演，袁富华、张建声、蔡瀚亿、凌文龙及余香凝主演。 在2022年亚洲电影巡回马来西亚站期间，有幸观看过这部电影。这次属于二刷的属性，很多惊吓位都已经知道在哪里了，也知道大概会发生什么事。存粹抱着进去专心留意特定的对白，因为他们的对白才是让我们思考和分析超级开放式的结尾。但这篇手记将会结合两次观看的感受。 后记 这部电影利用五个单元故事串起整部电影，没错是五个单元故事。在九十三分钟的电影里，实在太赶了，从一开始的社工杀人后自杀未遂，就一路冲到最后超级开放的结局。完全没有任何常年是能够让观众喘气的，除了片中豆豆（王诗雅 饰）在医院外和 徐晓静医生（邓丽欣 饰）的对话场面是少数的喘气位，那还真的没喘气位了。只是一味地靠五个单元故事发生的惊悚画面，一路到最后一刻。视觉观感是很爽，但会让那个超级开放的结局有烂尾的感觉，因为该结尾需要观众认真地留意两位潜在Big Boss有关的所有对白，看完这部电影之后才能慢慢思考。 可惜时长是本片最大的问题，93分钟说五个单元故事，这和《缘路山旮旯》采用五个单元一样。可是《缘路山旮旯》的故事简单，能够很好地利用90分钟讲完五个单元的故事。《残影空间》在每个单元的资讯量太大，加上93分钟完全不能让五个单元故事的主要更加立体，片中出现的心理疾病都可以有正常的一面，而非在片中直接展示恐怖的一面。如果片长允许的话，是否能够让社工朱俊勇（张建声 饰）、被家暴的Kloudia（余香凝 饰）和家暴父亲徐勇石（袁富华 饰）的角色更加立体，有更加大的反差。并非只是利用家暴之类的画面刻画这三个人物，反而可以再多一些这三个角色在日常的画面。例如社工在工作上面对的困难、平时与家人的关系等，这样才会让他在爆发的一刻，更加地有力。 如果这不是一部电影，是五集，且每集片长30分钟至45分钟（不含广告）的迷你剧，会更加地好展现这个故事。一集一个单元故事，单元主角既能很好的刻画，同时观众可以跟着警察何顺发（姜皓文 饰）地节奏去查案，到底是徐晓静医生有问题，还是仁重光医生（谢君豪 饰）有问题。刚好这部电影的剧本，非常的国际化，放在哪一个国家都不需要怎么修改并迎合当地的文化。如果有机会，希望片商能够用这个电影的故事改编成一部迷你剧，因为这个故事模式更加值得在网络平台上播放。笔者在2022年10月观看过一次这部电影，知道整个故事是怎样的，但都选择在公映时买票支持并翻看，就代表这部电影太多细节需要重新留意，尤其是与两位潜在Big Boss有关的所有对白。 可是有多少人真的会去这样进戏院翻看这部电影？这部电影的行销完全不符合电影的故事，还浪费一个很好的网络宣传机会。这部电影主打的饰悬疑的结局，要让网络上有讨论相关悬疑桥段的noise才算成功。这部电影不怕让观众知道谁是big boss，反正不同人对big boss有不同的解读，只要有noise就能让其他没看过这套电影的人买票进去看，或者组团进去看并在事后讨论剧情。 好啦，说了那么多有关电影不足的地方，现在轮到演员的部分。整部电影，让我最印象深刻的是看护刘宝强（凌文龙 饰）的部分，一开始的电影都不在告诉观众是谁饰演这个角色，只是在暗示这个角色很恐怖。直到看到看护带戴口罩的样子才发现饰凌文龙的，那就放心了，同时认为这个角色是五个单元故事中发挥的最好的，因为这个人物的刻画是片中最完整的。同时在护老院里，被刘宝强推出来的婆婆在几个特写的画面里，都能感觉到她无力呼救的绝望及恐惧。 至于结尾嘛，那就真的需要另外写一篇以笔者的角度解说了。 评分 演员： 剧本： 节奏： 评分：8.2 评语：时长问题，白白浪费一个好故事。如果要做电影版，三到四个单元故事已经是极限了，同时市场也最少需要120分钟。用90分钟讲述5个单元故事实在太赶了。希望有机会的话，能够改编成五集且每集片长30分钟至45分钟（不含广告）的迷你剧，会更加地好展现这个故事。 （20230303）

故事大纲 故事讲述郭富城饰演的程序专家意外陷入一起网络金融犯罪的巨大阴谋中，为了活下去，不得不在有限的时间与黑白两道展开一场实力悬殊的暗网对决… 前记 2023年香港悬疑黑客动作犯罪片，由黄庆勋编导、郑保瑞监制，郭富城及林家栋领衔主演；任达华、赖雅妍、黄德斌、胡子彤、顾定轩、杨柳青、黄耀煌及李凯贤主演；谭耀文友情演出；邝庭和、黄文慧、汤怡及邹文正特别演出。电影以网络犯罪危机为主题。 后记 这部电影的视觉特效值得赞，他们很好的利用想象出来的世界去说明网络世界的运作。可是整部电影在节奏上十分糟糕，网络战画面很爽，但突然就讲讲述主角家人的部分，又再继续网络战。这样的铺排让整个节奏很跳，很难适应整个节奏，直到后段才算得上比较顺畅。 此外，这部电影的设定有不少的bugs，例如一家网络保安公司竟然连device acess都做不好，任由主角plug in自己的AI助理？当主角知道自己与警方通话地点曝光后，就躲在沟渠的地方继续追查真相。可是以目前的技术，我们是可以通过IP地址，尤其是IPv6的地址去寻找所在位置的大略地点，以及可以使用手机讯号搜索出所在位置。 但这部电影可圈可点地展示出“电子设备皆有漏洞”的资安思维，无论是手机、智能手表、智能家居、汽车都有vulnerability，也有机会被黑客采取zero day attack。 评分 演员： 剧本： 节奏： 评分：7.0 评语：节奏很跳，在网络大战的时候看到很爽，可是突然有讲郭富城的孩子，结果一时快一时慢，观感很糟。算是一部爽片。 （20230303）

故事大纲 谋杀双亲案案情扑朔迷离，两位大律师分别代表张唐二人上庭辩护，九位不同背景的陪审员同时陷入对与错的正义思辩。 前记 一部2022年香港律政悬疑犯罪片，由美亚娱乐出品；何爵天首部导演作品，翁子光监制；杨伟伦、麦沛东、苏玉华及周文健领衔主演，林海峰及叶蕴仪特别演出，故事改编自2013年“大角咀肢解父母案”. 后记 故事紧凑，利用法庭审讯为主轴，穿插一些与案件有关的画面、想象出来的希特勒部分和大排档部分等。看似凌乱，却很好的展示出主角的心境。演员方面则是以舞台剧的演员为主，尤其是杨伟伦（ 饰演张显宗）、麦沛东（饰演唐文奇） 那些光影和调色都很好，但我最爱的是电影部分法庭戏所显示的雨天设定以及麦沛东在片中眼镜的设定。雨天给人一种阴森、低沉的感觉，但戴眼镜的部分更加绝，是让我们无法从画面里仔细观察唐文奇的眼神。 希特勒的部分更像在表示张显宗的心理从一开始的膨胀到后来的崩溃，这一个心理暗示也挺好的。 这部电影想说的主题实在太多了，与其是一部犯罪电影，不如说这是一部讲述刑事检控过程的一部电影。当中涉及很多制度上的问题，例如逼供、遗漏某些可能影响案情的证据、家属引导被告作供、陪审团制度的问题等等。 这套律政悬疑电影，的确很好看，没有太多轻松的情节，但一步一步地让观众除了思考该案件以外，也在思考该法律制度。法律程序里有关陪审团知道唐文奇有问题的时候，却选择利用制度上的“漏洞”——“疑点利益归于被告”的方式帮唐文奇撇开所有合理的疑点，让他的谋杀罪名不成立。所以当陪审团提出唐文奇有问题却让他无罪释放，正是显示了陪审团制度始终都是有他的漏洞，虽然可以减少贿赂影响案情的机会，但也无法避免利用人心的方式影响案情。 以及近期香港律政电影，太常出现“法律面前，穷人xx”的这句话，真的有点闷了。而且还是在陪审员里说出来的想法，在这套电影的说服力还真的很不够。但在由陪审团说出该案件的疑点，反而更加显示陪审团制度会不会因为同情让唐文奇借机脱罪。 话说回来，不懂该不该希望这部电影在亚洲电影巡回马来西亚站里放映，因为这部电影的水准值得在这里公映一次，但那些血腥及裸露的重要画面必定剪掉或打蒙处理（只会让故事不够完整却难以理解主角的心境）。 评分 演员： 剧本： 节奏： 评分：8.2 评语：比起《毒舌大状》，这部律政电影更加heavy且需要思考这部电影的结局所暗示的东西是否才是事实。 （20230227）

故事大纲 解款员潜守则第一条：遇事即降！所以当解款员有成（张敬轩 饰）、啫喱（洪嘉豪 饰）、猪红（欧阳仲豪 饰）遇上钻石劫匪时，马上“九秒九”飞身投降！怎料热血新丁企鹅（魏浚笙 饰）竟高呼要忠心守护顾客的财产安全！混乱之际，本是劫匪内鬼的啫喱竟挟钻潜逃！ 逃走中的啫喱阴差阳错下走进了阿爷芴，展开了他恶梦的开端......那边厢的劫匪以扣留猪红作威胁，逼使有成与企鹅跟和尚（白只 饰）一同踏上追捕啫喱的旅途。世界仔有成、正义戆男企鹅、黑帮电影发烧友和尚，三个性格回异的人在命运的安排下究竟会产生怎样的化学作用？ 有成三人追踪到阿爷芴，发现这深山中竟住着几个与世隔绝、怪里怪气的村民！村民中为首的黄姑（王菀之 饰）对外人莫名抗拒，几个城市人跟村民之间的角力闹出连场笑话！更可怕的是，荒野间阴风阵阵，三人更接连遇到灵异事件！忙了一场，啫喱与钻石没着落，有成等却意外发现了村民的秘密！到底啫喱是生是死？村民们背后又有什么秘密？而等待着有成他们的，是人钻并寻的归途？还是血流成河的殊途？ 前记 2023年香港动作贺岁喜剧，由英皇电影发行，改编自韩国电影《我们全村都不是人》（电影在台湾亦被改编成《诡扯》），应智赟执导，张敬轩、王菀之领衔主演，白只、黄正宜、洪嘉豪、魏浚笙、欧阳仲豪（粤语：歐陽仲豪）、张明伟、邱颂伟、杨天宇、郭思、黎峻主演。 后记 其实抱着很大的期望去看这部作品，并支持《深宵闪避球》的导演应智赟的第二部作品，可惜整部作品和笔者自己的预期差太多了。 改编出来的剧情，加入不少香港本土的梗，可是剧情还是略微松散。以及那段Do 姐的电台节目，真的可有可无，难以将剧情连接起来，反而更像是在吐槽香港电影业的发展。 评分 演员： 剧本： 节奏： 评分：6.8 评语：一部改编自韩国的电影，大量拍摄手法与韩国电影类似，可惜改编后的故事松散。 （20230203）

故事大纲 行事作风卑鄙的大律师林凉水（黄子华饰）于一次为客户曾洁儿（王丹妮饰）处理虐儿案时，因一次失误，令曾洁儿被判误杀罪入狱17年，林从此愧疚万分，将事务所从律师镇地的中环迁移至旺角，其名声亦从此一沉百踩。 两年后，一次意外令林凉水发现当年曾洁儿案件的新证据，为弥补当年错失及赎罪，找回其师爷太子（何启华饰）及当年合作的大律师方家军（杨偲泳饰）去重新翻案。但林凉水一行人要面对的，却是当年曾洁儿的死对头兼其外遇对象的妻子、首富千金的锺念华（廖子妤饰），以及其财雄势大的背后势力…… 面对多方势力的威胁，林凉水到底如何见招拆招，为曾洁儿洗脱罪名？ 前记 本片为吴炜伦的长篇电影导演处女作，黄子华、谢君豪、王丹妮、廖子妤、王敏德、何启华、杨偲泳、柏天男主演。并由林保怡、谷德昭友情演出。 后记 这部电影的剧本属于四平八稳的故事，从一个裁判官辞职当大律师，然后因为一个法庭案件让委托人坐牢，之后开始救赎和“打大佬”的故事。这套电影的故事架构很保守，但主角的刻画丰富和法庭戏的张力不错。至少，这部电影没有明显的破绽。 在法庭戏部分，看得出饰演三位大律师演员（黄子华、谢君豪、杨偲泳）的咬字和用声。在法庭戏中，展现了杨偲泳在咬子方面的进步。而黄子华、谢君豪是的很好的舞台剧演员，在法庭飙戏的部分让逼真大饱眼福。 还真的想吐槽黄子华在后面的三分钟长镜头对白，因为在审查制度下把“法律面前穷人含L”以及另一剧包含此粗口的部分，以删减该粗口词汇的方式审查。这只会破坏那场一镜到底的的节奏，如果片方能够以“哔”的方式遮掉该词汇，至少不会那么唐突。 评分 演员： 剧本： 节奏： 评分：7.3 评语：作为一部律师自我救赎的法庭电影，结局必定大快人心，各个角色也有很好的发挥。 （20230121）